J'ai donc "hérité" d'un Autocord de 1965...
Ma fille ayant besoin d'un appareil pour son cours de photo, je ne pouvais décemment pas lui passer un Holga... encore moins la Sinar P2. Le Hasselblad, n'en parlons pas... que ferais-je sans lui.
Je lui ai donc prêté le Minolta Autocord de Jean Kestergat, jadis journaliste à la Libre Belgique.
On verra ce qu'elle en aura fait.
05 décembre 2006
03 décembre 2006
On se laisse aller...
Trop de temps sans faire de photos n'est jamais bon... et témoigne (chez moi) d'un mauvais équilibre de vie. Mais bon... ce dimanche, je me suis décidé, et j'ai promené mon appareil à Gembloux. Dans quelques entrepôts désaffectés...
J'ai plus tard tenté ma chance avec la Sinar... mais là, bernique. Le vent s'était levé. Même le Hasselblad ne tenait plus... Pourtant les images étaient là... Je me suis fait à la pluie, pas encore à la tempête.
Un nouveau défi sans doute.
J'ai plus tard tenté ma chance avec la Sinar... mais là, bernique. Le vent s'était levé. Même le Hasselblad ne tenait plus... Pourtant les images étaient là... Je me suis fait à la pluie, pas encore à la tempête.
Un nouveau défi sans doute.
27 novembre 2006
20 novembre 2006
Exposition: Nobuyoshi Araki (2)
Nobuyoshi Araki expose au musée de la photographie de Charleroi... je l'ai déja écrit. J'étais tiède... je le reste...
Le camarade Araki est japonais. Ce n'est pas une excuse. Il m'a franchement moins ému que Rinko Kawauchi, vue à Londres en juin. Mais, évidemment... je ne suis ni fou, ni arrogant, pour penser que tout serait à rejeter...
Je regrette seulement le manque de tri: Araki est un photographe compulsif !!! 4000 photos. On peut quand même faire mieux non, en matière de sélection. "Twelve significant photographs in any one year is a good crop." a dit Ansel Adams. Ce n'est manifestement pas le credo du camarade Araki.
Alors, comme à mon habitude... pour un deuxième passage, je savais ce que j'avais envie de regarder...
Superbe, exceptionnel je dirais, dans la première salle, ce mur de 101 photos de 101 femmes de 0 à 100 ans. Idée simplissime... Du photomaton... Mais superbe... Exceptionnellement humain... Contrairement à l'essentiel de son oeuvre...
Ses "diaries"... S'il faut être compulsif, autant l'être de manière plus ou moins systématique... Lire la photo dans la continuité rend le photographe un peu plus présent... Peu importe que l'image soit souvent presque pornographique... ou qu'elle témoigne du drame humain (la mort de sa femme). Le rythme du temps est là pour donner quelque chose de rationnel et de cohérent à cette séquence arbitraire d'images...
Mention encore pour sa galerie de modèles. Quelques unes d'entre elles semblent donc l'avoir assez marqué pour qu'il les individualise dans une section spéciale.
Et enfin, parmi ses photos de Kinbaku... j'en retiendrai une seule. Particulièrement graphique. Pas de visage. Juste un corps. Pas de liens... Juste la trace des cordes sur la peau.
En conclusion: une expo dont on peut franchement se passer!
Le camarade Araki est japonais. Ce n'est pas une excuse. Il m'a franchement moins ému que Rinko Kawauchi, vue à Londres en juin. Mais, évidemment... je ne suis ni fou, ni arrogant, pour penser que tout serait à rejeter...
Je regrette seulement le manque de tri: Araki est un photographe compulsif !!! 4000 photos. On peut quand même faire mieux non, en matière de sélection. "Twelve significant photographs in any one year is a good crop." a dit Ansel Adams. Ce n'est manifestement pas le credo du camarade Araki.
Alors, comme à mon habitude... pour un deuxième passage, je savais ce que j'avais envie de regarder...
Superbe, exceptionnel je dirais, dans la première salle, ce mur de 101 photos de 101 femmes de 0 à 100 ans. Idée simplissime... Du photomaton... Mais superbe... Exceptionnellement humain... Contrairement à l'essentiel de son oeuvre...
Ses "diaries"... S'il faut être compulsif, autant l'être de manière plus ou moins systématique... Lire la photo dans la continuité rend le photographe un peu plus présent... Peu importe que l'image soit souvent presque pornographique... ou qu'elle témoigne du drame humain (la mort de sa femme). Le rythme du temps est là pour donner quelque chose de rationnel et de cohérent à cette séquence arbitraire d'images...
Mention encore pour sa galerie de modèles. Quelques unes d'entre elles semblent donc l'avoir assez marqué pour qu'il les individualise dans une section spéciale.
Et enfin, parmi ses photos de Kinbaku... j'en retiendrai une seule. Particulièrement graphique. Pas de visage. Juste un corps. Pas de liens... Juste la trace des cordes sur la peau.
En conclusion: une expo dont on peut franchement se passer!
13 novembre 2006
Exposition: Nicolas Springael
"Islande, entre failles et tempêtes", photographies argentiques, noir et blanc de Nicolas Springael, qui font aussi l'objet d'un livre à la Galerie Verhaeren, jusqu'au 10 décembre 2006.
3, rue Gratès (pl. Keym) à 1170 Watermael-Boitsfort.
On peut voir aussi son travail à la Galerie Instant Présent (Rue Blaes 136, 1000 Bruxelles)
3, rue Gratès (pl. Keym) à 1170 Watermael-Boitsfort.
On peut voir aussi son travail à la Galerie Instant Présent (Rue Blaes 136, 1000 Bruxelles)
12 novembre 2006
Exposition: Eric Wayaffe
Eric Wayaffe expose "en permanence" ses séries sur Nieuwpoort et Madeira à "la Petite galerie", rue de Livourne, 1a , B1060 Bruxelles.
11 novembre 2006
Exposition: paysage, paysages
Organisée par les asbl Culturalité en Hesbaye brabançonne et Action Environnement Beauvechain, Exposition: "Paysage, paysages".
Analyse paysagère en photos et écho dans les dessins d'Anne Marquet et Gauthier Vandemoortele.
Tous les week-ends de novembre: les samedis de 14 à 18h00 et les dimanches de 13 à 18h00 au local de l’asbl Action Environnement Beauvechain / 7A, rue du Moulin à Eau à Beauvechain
Infos au 010 - 86 71 83 ( AEB)
Dans le cadre des fêtes de la Saint Martin.
10 novembre 2006
Exposition: Willi Filz / Menschen
Willi Filz (né en 1962 à Eupen, vit à Iveldingen-Montenau) expose "Menschen"
Portraits réalisés lors de plusieurs voyages. Hommes et femmes rencontrés au gré des balades dans les rues d'une ville.
A reg'ART, galerie communale, place Abbé Renard, 1, Braine l'Alleud 1420, tel 02/384.63.17 www.braine-lalleud.be
Du 22 novembre au 22 décembre 2006, du mardi au vendredi 15h à 18h.
Portraits réalisés lors de plusieurs voyages. Hommes et femmes rencontrés au gré des balades dans les rues d'une ville.
A reg'ART, galerie communale, place Abbé Renard, 1, Braine l'Alleud 1420, tel 02/384.63.17 www.braine-lalleud.be
Du 22 novembre au 22 décembre 2006, du mardi au vendredi 15h à 18h.
07 novembre 2006
Une photo par jour
Merveilleuse et étonnante discipline. Surtout quand la démarche est faite pour durer.
Il y en a pour tous les goûts. Quelques exemples:
One picture a day. Une photo par jour prise le jour-même
La photo du jour de Fugitif.net commise par Hugues Van Rymenam depuis octobre 1996 (donc plus de dix ans).
Fugitif.net fait lui même référence à celles de Gerald Brosseau, Jean Fran, Kad Peskaour, Philippe Lutz, Vero, Alex, Didier et Océane, JC Foucher, Steve Barru, Imajour, Philippe Pavans et Gisele Didi.
Sans oublier Une photo par jour pas plus, un autoportrait par jour, photo du jour, une photo de la côte d'Opale ou de la côte picarde pour ne citer que les premiers que j'ai trouvés en quelques minutes.
Il y en a pour tous les goûts. Quelques exemples:
One picture a day. Une photo par jour prise le jour-même
La photo du jour de Fugitif.net commise par Hugues Van Rymenam depuis octobre 1996 (donc plus de dix ans).
Fugitif.net fait lui même référence à celles de Gerald Brosseau, Jean Fran, Kad Peskaour, Philippe Lutz, Vero, Alex, Didier et Océane, JC Foucher, Steve Barru, Imajour, Philippe Pavans et Gisele Didi.
Sans oublier Une photo par jour pas plus, un autoportrait par jour, photo du jour, une photo de la côte d'Opale ou de la côte picarde pour ne citer que les premiers que j'ai trouvés en quelques minutes.
03 novembre 2006
Venise: Andre Kertesz
En visitant la fondation Peggy Gugenheim, on peut évidemment ne pas remarquer cette photo d'Andre Kertesz (dans le couloir menant à la collection Mattioli) de la patronne dans son appartement de New York. Une (très) vague et bien pudique évocation aussi de ses très connues distorsions.
Malgré l'abondance de représentations photographiques de Peggy Gugenheim dans ce musée, c'est pourtant peut être la seule qui merite le titre d'oeuvre d'art.
Malgré l'abondance de représentations photographiques de Peggy Gugenheim dans ce musée, c'est pourtant peut être la seule qui merite le titre d'oeuvre d'art.
02 novembre 2006
Venise: Mario Merz
"Se la forma scompare la sua radice è eterna", un texte en néon de Mario Merz (1925/2003, représentant de l'Arte Povera), à la fondation Peggy Gugenheim.Avec une traduction affichée qui disait plus ou moins "Si la forme oublie sa racine, elle devient éternelle". Définition de l'art abstrait?
Cette photo, elle, est de moi...
01 novembre 2006
Venise: Mariano Fortuny y Madrazo
Au palais Fortuny de Venise, une exposition "FORTUNY: THE ARTIST’S EYE - Panoramas, portraits and other visions" jusqu'au 31 décembre 2006..Un personnage tout à fait étonnant que ce Mariano Fortuny y Madrazo (1871-1949); à ne pas confondre avec son père Mariano Fortuny, peintre.
Pas vraiment photographe... mais il laisse derrière lui 11.000 négatifs.
Il fait du panoramique en ne se limitant pas au seul paysage. Avec un étonnant Kodak Panoram 4 à objectif rotatif; bizarrement le n°4 est sorti en 1896 avant le n°1 et utilisait du film de format 103 et pour un champ de 142º sortait une image de 3 1/2" x 12" (8.89 x 30 cm).
Il y a des photos étonnantes pour son époque: un pano vertical, un pano pris d'un train, avec le convoi visible dans la partie droite.
Il crée des dispositifs nouveaux d'éclairage tamisé pour le théâtre et l'opéra.
Et tout ça au tournant du 19°siecle.
29 octobre 2006
Mémoire
Un deuxième thème pour l'école des beaux arts: "Mémoire".
Il tourne et retourne dans ma tête, mais n'arrive pas à se fixer définitivement. Sans doute à cause de l'abstraction qu'il contient. "Territoires" c'était facile, concret, mesurable, représentable. Mais la mémoire? Celle qui reste? Ou celle qui est perdue? Ou les deux? La mémoire lourde du monument? La mémoire fugace d'une trace sur le sol? Ou la mémoire molle des têtes et des corps, les rides, les cicatrices?
Je pense qu'il faudra que je m'asseille un bon moment pour simplement collecter mes idées sur la mémoire avant de tenter de la mettre en image. Et seulement alors confronter mes projets à ces idées.
Il tourne et retourne dans ma tête, mais n'arrive pas à se fixer définitivement. Sans doute à cause de l'abstraction qu'il contient. "Territoires" c'était facile, concret, mesurable, représentable. Mais la mémoire? Celle qui reste? Ou celle qui est perdue? Ou les deux? La mémoire lourde du monument? La mémoire fugace d'une trace sur le sol? Ou la mémoire molle des têtes et des corps, les rides, les cicatrices?
Je pense qu'il faudra que je m'asseille un bon moment pour simplement collecter mes idées sur la mémoire avant de tenter de la mettre en image. Et seulement alors confronter mes projets à ces idées.
28 octobre 2006
Territoires
Un premier thème de travail pour l'école des beaux arts: "Territoires".
Assez facile je trouve. Plusieurs idées me sont passées dans la tête. Dont celle de photographier des chiens au travers de grilles de propriétés privées. Toujours autour de l'idée de la clôture en tout cas.
Finalement, j'en suis resté à quelque chose de plus sage. Photographier l'entrée chacune des maisons de ma rue de la même manière. Du centre de la rue. Mise au point en hyperfocale à partir du bord de la rue. Cadrage centré sur la porte d'entrée (quand c'est possible, sinon sur la grille ou ce qui fait office d'entrée). Et alignement du cadre inférieur sur le bord de la chaussée.
Les prises de vue finales sont terminées. J'avais déjà fait un essai le week-end dernier mais qui manquait parfois de rigueur. J'ai donc tout recommencé. Il faudra faire les tirages maintenant: 51 maisons. De quoi m'occuper pendant une grosse journée je pense.
Assez facile je trouve. Plusieurs idées me sont passées dans la tête. Dont celle de photographier des chiens au travers de grilles de propriétés privées. Toujours autour de l'idée de la clôture en tout cas.
Finalement, j'en suis resté à quelque chose de plus sage. Photographier l'entrée chacune des maisons de ma rue de la même manière. Du centre de la rue. Mise au point en hyperfocale à partir du bord de la rue. Cadrage centré sur la porte d'entrée (quand c'est possible, sinon sur la grille ou ce qui fait office d'entrée). Et alignement du cadre inférieur sur le bord de la chaussée.
Les prises de vue finales sont terminées. J'avais déjà fait un essai le week-end dernier mais qui manquait parfois de rigueur. J'ai donc tout recommencé. Il faudra faire les tirages maintenant: 51 maisons. De quoi m'occuper pendant une grosse journée je pense.
22 octobre 2006
Exposition: Atelier de l'image de Tourinnes la Grosse
Du 5 au 26 novembre, les samedi et dimanche, de 14 à 18 heures, l'Atelier de l'Image expose des photographies de Sarah Geriano, Muriel Carlier, Jacques Declercq, René Bidoul, Jacques Coenen, Christian Couwenbergh, Claude François, Renaut Ryckaert et Dominique Massant.
Ancienne maison communale de Tourinnes la Grosse, Place Saint Martin, 3.
Cette exposition se déroule dans le cadre des 41 fêtes de la Saint Martin.
Ancienne maison communale de Tourinnes la Grosse, Place Saint Martin, 3.
Cette exposition se déroule dans le cadre des 41 fêtes de la Saint Martin.
21 octobre 2006
19 octobre 2006
16 octobre 2006
07 octobre 2006
Premier labo
Deux heures dans le noir, à me battre pour acquérir quelques automatismes... Une dizaine de tirages... un peu plus en fait, mais certains sont passés directement à la poubelle...
Mais bon, ce n'est finalement pas particulièrement difficile. Ni désagréable...
28 septembre 2006
Exposition: Nobuyoshi Araki
"A la vie la mort" (Self, Life, Death), de Nobuyoshi Araki au Musée de la Photographie (11, Avenue Paul Pastur à 6032 Mont-sur-Marchienne) du 23 septembre au 14 janvier.
Il paraît qu'il y en a qui trouvent ça "chaud"... personnellement, ça m'a laissé de glace. Des salles et des salles pleines de dizaines et de centaines de photographies (littérallement, car il y a des paquets de polaroids...)... Et j'en ressors sans aucun souvenir frappant. Pas une image que j'ai eu envie d'aller revoir...
Puisqu'il est prévu d'aller faire la visite avec l'école des beaux arts de Wavre... j'irai peut être revoir du côté des "diaries" (pour leur côté brut et séquentiel) ainsi que de quelques photos "anciennes" représentant des jeux de gosses.
Chaud ? A part les deux cocktails molotovs lancés contre l'affiche l'avant veille, j'ai plutôt l'impression d'avoir vu des monceaux de viande froide!
Il paraît qu'il y en a qui trouvent ça "chaud"... personnellement, ça m'a laissé de glace. Des salles et des salles pleines de dizaines et de centaines de photographies (littérallement, car il y a des paquets de polaroids...)... Et j'en ressors sans aucun souvenir frappant. Pas une image que j'ai eu envie d'aller revoir...
Puisqu'il est prévu d'aller faire la visite avec l'école des beaux arts de Wavre... j'irai peut être revoir du côté des "diaries" (pour leur côté brut et séquentiel) ainsi que de quelques photos "anciennes" représentant des jeux de gosses.
Chaud ? A part les deux cocktails molotovs lancés contre l'affiche l'avant veille, j'ai plutôt l'impression d'avoir vu des monceaux de viande froide!
26 septembre 2006
Noir et blanc
Depuis 2002, je pensais n'avoir fait que 4 ou 5 films noir et blanc. Tout bien vérifié, ce serait plutôt 10 ou 11. Jusque début septembre 2006 puisque, chaque samedi depuis la rentrée, je grille mon rouleau de 120...
Pour ça, le Hasselblad est vraiment l'outil rêvé (ou tout autre boitier qui permet de changer de pellicule en cours de route). Quand j'ai fini... ou si j'ai une inspiration particulière qui exige la couleur, en deux temps trois mouvements, je change de format.
Pour ça, le Hasselblad est vraiment l'outil rêvé (ou tout autre boitier qui permet de changer de pellicule en cours de route). Quand j'ai fini... ou si j'ai une inspiration particulière qui exige la couleur, en deux temps trois mouvements, je change de format.
21 septembre 2006
Exposition: Nick Brandt
Déjà mentionné dans ces pages.
"On this earth" de Nick Brandt à la Young Gallery (75b, Avenue Louise, 1050 Bruxelles / près de l'Hotel Conrad), du 15 septembre au 8 novembre 2006 (mardi-samedi 11:00-18:30).
Ses portraits d'animaux (comment les qualifier autrement) sont saisissant, à la limite du réel. Alors pour une fois qu'on a la chance de le voir en Belgique, il faut en profiter.
Voir aussi sur PhotoEye.
Les photos sur internet sont bien... les bouquins sont encore mieux... mais franchement, les tirages présentés à la Young Gallery valent le coup. Superbe.
Je me suis posé pas mal de questions sur sa technique, et je n'ai pas trouvé grand chose: Moyen format plus travail sur les négatifs 6x7 pouces numérisés ("Brandt owes his precision imagery to the use of a large-format camera, which results in 6-by-7-inch negatives. Once Brandt has taken his photographs, he scans the negatives into the computer. Using the “dry” technique in Photoshop, he softens images and adjusts the contrasts between light and shadow utilizing manual dodging, burning and chemical baths as one would in a “wet” darkroom. This hybrid technique yields photographs with amazing detail, as is seen in the large-format image of a single elephant, its trunk so intricately wrinkled that one feels as though the elephant is standing in the gallery." Source Durango Telegraph).
A part ça, il semblait aussi y avoir quelques anti-scheimpflug (un lion, une éléphante avec ses petits), à moins évidemment que celà ne soit produit sur la version numérisée, mais j'en doute.
"On this earth" de Nick Brandt à la Young Gallery (75b, Avenue Louise, 1050 Bruxelles / près de l'Hotel Conrad), du 15 septembre au 8 novembre 2006 (mardi-samedi 11:00-18:30).
Ses portraits d'animaux (comment les qualifier autrement) sont saisissant, à la limite du réel. Alors pour une fois qu'on a la chance de le voir en Belgique, il faut en profiter.
Voir aussi sur PhotoEye.
Les photos sur internet sont bien... les bouquins sont encore mieux... mais franchement, les tirages présentés à la Young Gallery valent le coup. Superbe.
Je me suis posé pas mal de questions sur sa technique, et je n'ai pas trouvé grand chose: Moyen format plus travail sur les négatifs 6x7 pouces numérisés ("Brandt owes his precision imagery to the use of a large-format camera, which results in 6-by-7-inch negatives. Once Brandt has taken his photographs, he scans the negatives into the computer. Using the “dry” technique in Photoshop, he softens images and adjusts the contrasts between light and shadow utilizing manual dodging, burning and chemical baths as one would in a “wet” darkroom. This hybrid technique yields photographs with amazing detail, as is seen in the large-format image of a single elephant, its trunk so intricately wrinkled that one feels as though the elephant is standing in the gallery." Source Durango Telegraph).
A part ça, il semblait aussi y avoir quelques anti-scheimpflug (un lion, une éléphante avec ses petits), à moins évidemment que celà ne soit produit sur la version numérisée, mais j'en doute.
16 septembre 2006
Ciney: le kiosque de la place Monseu
Comme je l'ai déjà écrit, il y a actuellement une expo au Centre Culturel de Ciney (CECOCO).
J'ai eu pas mal de plaisir à trouver un charmant kiosque (voir ici) sur la Place Monseu. Et rien d'étonnant à ce qu'il soit "classé parmi les 3 plus beaux de Belgique". J'en ai fait l'objet de mes travaux "scolaires" de cette semaine. Résultat, une bobine 120 noir et blanc.
J'ai eu pas mal de plaisir à trouver un charmant kiosque (voir ici) sur la Place Monseu. Et rien d'étonnant à ce qu'il soit "classé parmi les 3 plus beaux de Belgique". J'en ai fait l'objet de mes travaux "scolaires" de cette semaine. Résultat, une bobine 120 noir et blanc.
10 septembre 2006
Grands soirs et petits matins
Ce week-end, sortie photo samedi soir (après 20h) et dimanche matin (avant 8h) à la recherche de lumières particulières, de brumes sur les eaux... et d'un peu de régularité dans ma production d'images.
Quand on est à l'école... il faut faire ses devoirs... et si possible un peu plus si on veut bien profiter de ce qu'il y a à apprendre.
Quel plaisir de rencontrer alors un renard. Un premier passage à moins de 10 mètres de moi... et un peu plus tard, une deuxième fois, à plus ou moins 30 m.
Il me rappelle un autre, il y a 30 ans déjà, que j'avais surpris dans un champ. Plein cadre dans mon appareil... je n'ai pas déclenché. J'ai préféré garder la magie de cette image dans ma tête.
Ne sont ce finalement pas d'abord toutes ces photos, que l'on n'a pas faites mais dont nous nous souvenons parfaitement, qui font le photographe que nous sommes?
Quand on est à l'école... il faut faire ses devoirs... et si possible un peu plus si on veut bien profiter de ce qu'il y a à apprendre.
Quel plaisir de rencontrer alors un renard. Un premier passage à moins de 10 mètres de moi... et un peu plus tard, une deuxième fois, à plus ou moins 30 m.
Il me rappelle un autre, il y a 30 ans déjà, que j'avais surpris dans un champ. Plein cadre dans mon appareil... je n'ai pas déclenché. J'ai préféré garder la magie de cette image dans ma tête.
Ne sont ce finalement pas d'abord toutes ces photos, que l'on n'a pas faites mais dont nous nous souvenons parfaitement, qui font le photographe que nous sommes?
07 septembre 2006
Citation: Ernst Haas
"There are two kinds of photographers: those who compose pictures and those who take them. The former work in studios. For the latter, the studio is the world.... For them, the ordinary doesn't exist: every thing in life is a source of nourishment."
Ernst Haas, quoted by Lacouture, 1989:49
Source Photoquotes.com
Et en prime sur le site de la Ernst Haas Foundation "I want to be remembered much more for a total vision than for a few perfect single pictures".
Ernst Haas, quoted by Lacouture, 1989:49
Source Photoquotes.com
Et en prime sur le site de la Ernst Haas Foundation "I want to be remembered much more for a total vision than for a few perfect single pictures".
03 septembre 2006
Imagique
Imagique exposait ce week-end à Saint-Servais (Namur).
Quelques photos révèlent des auteurs intéressants: Lucien Vanderbeke et Monique Thiry pour quelques images qui se dégagent un peu de la figuration pour s'attacher au jeu des formes et des couleurs, et Fawzy Saouaf pour l'originalité de ses nus couverts d'argile.
Qui a dit que les clubs photos étouffaient la créativité et l'originalité ?
Quelques photos révèlent des auteurs intéressants: Lucien Vanderbeke et Monique Thiry pour quelques images qui se dégagent un peu de la figuration pour s'attacher au jeu des formes et des couleurs, et Fawzy Saouaf pour l'originalité de ses nus couverts d'argile.
Qui a dit que les clubs photos étouffaient la créativité et l'originalité ?
01 septembre 2006
Rentree des classes
Aussi à l'école des beaux arts de la ville de Wavre où je me suis inscrit. A quelques kilomètres (de Louvain-la-Neuve à Wavre) mais 25 ans et quelques jours après avoir passé mes derniers examens à l'université, je retourne sur les bancs de l'école.
31 août 2006
Expo au Centre Culturel de Ciney (CECOCO)
Avec AGROPHOT (Gembloux), exposition de photos par l'Entente Photographique Namur-Famenne (EPHONAF), du 15 au 29 septembre 2006, au Centre Culturel de Ciney (CECOCO), Place Roi Baudouin.
Ouverte du lundi au vendredi de 8h30 à 12h00 et de 13h30 à 17h00; le samedi et le dimanche de 14 à 18h.
J'y exposerai 4 photos.
Ouverte du lundi au vendredi de 8h30 à 12h00 et de 13h30 à 17h00; le samedi et le dimanche de 14 à 18h.
J'y exposerai 4 photos.
27 août 2006
Troc: suite et bientot fin...
Un an après, il est temps de tourner la page de ma première expo. Définitivement démonter les cadres pour envisager autre chose. Ce sera terminé pour la fin du mois.
J'avais décidé de ne rien vendre, mais de faire du troc. Heureusement, ma plus grande pièce (voir neuvaine en page 5) est partie.
J'avais décidé de ne rien vendre, mais de faire du troc. Heureusement, ma plus grande pièce (voir neuvaine en page 5) est partie.
18 août 2006
15 août 2006
12 août 2006
Alberobello / Trulli
 | Etranges trulli ... |
 | ... murs et toits de pierre |
Et si dans les cités touristiques, le pire de la photo est souvent à attendre, Alberobello fait sans doute exception. Si vous passez par là, allez voir les réalisations de Luigi Minerva à la ClickArtGallery. Ce n'est pas du tout de la carte postale. Malheureusement le plus intéressant de son boulot n'est pas visible sur son site... Tant pis, il vous faudra y aller!
08 août 2006
04 août 2006
02 août 2006
Senas / Caderache
 | Chez mon frangin, le tailleur de pierre. La pierre qui vole. Chez qui tout est couvert de poussière blanche... |
01 août 2006
23 juillet 2006
Chaleur et paresse...
Week-end très peu photographique...
J'ai des films en commande. 5 boites de PRO160S en format 220. Si je les ai avant de partir en vacances, tant mieux. Sinon, tant pis, je ferai en 120.
Mon Brownie est déchargé. Le film est au labo. Lundi ou mardi, résultat.
Quelques photos quand même, d'une corneille noire sympathique tentant de piller mon sac photo. Mais il y a bien peu de chances d'en voir les résultats avant mon retour de vacances.
J'ai des films en commande. 5 boites de PRO160S en format 220. Si je les ai avant de partir en vacances, tant mieux. Sinon, tant pis, je ferai en 120.
Mon Brownie est déchargé. Le film est au labo. Lundi ou mardi, résultat.
Quelques photos quand même, d'une corneille noire sympathique tentant de piller mon sac photo. Mais il y a bien peu de chances d'en voir les résultats avant mon retour de vacances.
18 juillet 2006
Exposition: Bernd et Hilla Becher
Du 2 juin au 13 août 2006 au Musée des Arts Contemporains (MAC’s) implanté sur l’ancien charbonnage du Grand-Hornu dans la région de Mons Borinage, Bernd et Hilla Becher – «Typologies anciennes».
Tout à fait étonnant comme cette compilation de tours d'eau, chevalements (nos tours à molettes) et autres vestiges industriels deviennent esthétiques lorsqu'ils font partie d'une série. Les photos sont connues, mais elles valent vraiment la peine d'être vues en grand nombre, comme c'est le cas au Grand Hornu.
Tout à fait étonnant comme cette compilation de tours d'eau, chevalements (nos tours à molettes) et autres vestiges industriels deviennent esthétiques lorsqu'ils font partie d'une série. Les photos sont connues, mais elles valent vraiment la peine d'être vues en grand nombre, comme c'est le cas au Grand Hornu.
17 juillet 2006
Non-Photography Day
C'est fait... il est assez tard pour que je ne fasse pas de photo aujourdhui. J'avais pourtant mon Brownie dans la voiture... Impatient de faire la dernière photo du film...
Mais, vous avouerez, qu'après avoir attendu 50 ans ou presque... il attendra bien une journée de plus. Mais je n'ai pas regretté de l'avoir avec moi...
Mais, vous avouerez, qu'après avoir attendu 50 ans ou presque... il attendra bien une journée de plus. Mais je n'ai pas regretté de l'avoir avec moi...
16 juillet 2006
Premieres photos au Brownie...
Ce week-end, sortie touristique en famille. C'était juste ce qu'il fallait pour tenter quelques photos au Brownie. Le temps de terminer le film, de le déposer, et on verra les résultats.
15 juillet 2006
Premieres photos au Minolta Autocord...
Un premier essai, au FUJI NPS160.
Les résultats ne sont pas exceptionnels, mais tout à fait acceptables.
On dirait que cet appareil fait de vieilles photos
27 juin 2006
Celebrate the moment, don't document it
Pensons-y le 17 juillet et joignons nous au mouvement du "Non photography day"
Why put down your camera on 17th July?
Non- photography day is an effort on my part to revive the moment by putting down the camera. It is a day to think about how life exists, in essence and not appearance and to understand the inadequacy of the photograph in describing this essence, to bring awareness of the perils of living through the view finder or the display screen…
Non Photography day is a calendar sculpture, a day formed for action and awareness. Taking part in non-photography day is simple, leave your camera or recording equipment at home and abandon your photo shoots. Whatever your activities that day, appreciate the life of the moment you are in rather than documenting the appearance of it. You might want to sit down and read some of the books that have inspired me in my views to form the day- these are listed below- or just enjoy the moments your activities provide.
However, if you feel enthusiastic about the day, you could join the 'non-photography police' and on the 17th July make others donning camera aware of non-photography day...
photographicactiongroup@hotmail.co.uk
Why put down your camera on 17th July?
Non- photography day is an effort on my part to revive the moment by putting down the camera. It is a day to think about how life exists, in essence and not appearance and to understand the inadequacy of the photograph in describing this essence, to bring awareness of the perils of living through the view finder or the display screen…
Non Photography day is a calendar sculpture, a day formed for action and awareness. Taking part in non-photography day is simple, leave your camera or recording equipment at home and abandon your photo shoots. Whatever your activities that day, appreciate the life of the moment you are in rather than documenting the appearance of it. You might want to sit down and read some of the books that have inspired me in my views to form the day- these are listed below- or just enjoy the moments your activities provide.
However, if you feel enthusiastic about the day, you could join the 'non-photography police' and on the 17th July make others donning camera aware of non-photography day...
photographicactiongroup@hotmail.co.uk
26 juin 2006
25 juin 2006
Photo Puces au Ceria
Brocante photo traditionnelle au Ceria
25 juin 2006, 9h30 à 16h00
Avenue Emile Gryzon 1, Anderlecht
Décevantes cette année. Très chères pour une offre somme toute moyenne...
25 juin 2006, 9h30 à 16h00
Avenue Emile Gryzon 1, Anderlecht
Décevantes cette année. Très chères pour une offre somme toute moyenne...
24 juin 2006
23 juin 2006
22 juin 2006
Ete de la photographie à Bruxelles
L'ÉTÉ DE LA PHOTOGRAPHIE, un festival de photographie contemporaine
CLICK DOUBLECLICK - l'instant documentaire / Palais des Beaux-Arts / 21.06 > 27.08.2006
DIMENSIONS INTÉRIEURES / le Botanique / 22.07> 27.08.2006
DE MORGEN / Palais des Beaux-Arts / 21.06 > 27.08.2006
MAR, MATER, MATERIA - sur la mémoire et la mer / Espace Photographique Contretype / 24.05 > 10.09.2006
THE HELSINKI SCHOOL - Photographie Finlandaise du 21ème siècle / Hotel de Ville de Bruxelles / 08.07 > 10.09.2006
FLEUR BOONMAN - Friederike von Rauch & Stefan Lucks / Galeries Anspach / 22.06 > 27.08.2006
CEUX QUI ONT LA FOIS - Véronique Elléna / I.S.E.L.P. / 22.07 > 26.08.2006
BUDAPEST / PARIS - Zoltán Vancsó / BMKI - Institut Culturel Hongrois / 20.06 > 01.09.2006
AN UNMADE SCULPTURE - Marie-France et Patricia Martin / Palais des Beaux-Arts / 21.06 > 20.09.2006
WATERFALL2 - Hervé Charles / Palais des Beaux-Arts / 21.06 > 27.08.2006
OLIVIER THIEFFRY / Centre Culturel Jacques Franck / 01.07 > 31.08.2006
ASK & OTHER WORKS - Adam Fuss / galerie Xavier Hufkens / 01.06 > 08.07.2006
WONDER YEARS - Sarah Knobel / Galerie Elaine Levy / 09.07> 26.08.2006
MAPPLETHORPE / le Café Français / 06.06 > 31.07.2006
EDWARD HARTWIG / Halles Saint-Géry / 03.07 > 29.07.2006
WATER VIBRATIONS / Les Mémoires de Jacqmotte - ARTE space / 27.06 > 27.08.2006
ANNE PENDERS - SÉBASTIEN REUZÉ / La Lettre Volée / Ante Post a.s.b.l. / 24.06 > 29.08 et 10.08 > 09.09.2006
TONI CATANY / librairie Filigranes / 22.06 > 27.08.2006
UN MONDE DANS LE MONDE / librairie Quartiers Latins / 04.07 > 31.08.2006
STAGES D'ÉTÉ / Palais des Beaux-Arts / 20.06 > 27.08.2006
ANNE DE GELAS, PIERRE-PHILIPPE HOFMANN / Epicerie Audiovisuelle "Le Bonheur" / 15.07 > 31.08.2006
ELODIE ANTOINE - installation en vitrine / Galerie Frédéric Desimpel / 01.08 > 31.08.2006
EXPOSITION DE FIN D'ANNEE / Contraste asbl / 24.06 > 27.07.2006
GRANDE DISTINCTION / Ecole le 75 / 03.07> 01.09.2006
BRUXELLES D’HIER, BRUXELLES AUJOURD’HUI / XP4 asbl / 04.08 > 24.09.2006
CLICK DOUBLECLICK - l'instant documentaire / Palais des Beaux-Arts / 21.06 > 27.08.2006
DIMENSIONS INTÉRIEURES / le Botanique / 22.07> 27.08.2006
DE MORGEN / Palais des Beaux-Arts / 21.06 > 27.08.2006
MAR, MATER, MATERIA - sur la mémoire et la mer / Espace Photographique Contretype / 24.05 > 10.09.2006
THE HELSINKI SCHOOL - Photographie Finlandaise du 21ème siècle / Hotel de Ville de Bruxelles / 08.07 > 10.09.2006
FLEUR BOONMAN - Friederike von Rauch & Stefan Lucks / Galeries Anspach / 22.06 > 27.08.2006
CEUX QUI ONT LA FOIS - Véronique Elléna / I.S.E.L.P. / 22.07 > 26.08.2006
BUDAPEST / PARIS - Zoltán Vancsó / BMKI - Institut Culturel Hongrois / 20.06 > 01.09.2006
AN UNMADE SCULPTURE - Marie-France et Patricia Martin / Palais des Beaux-Arts / 21.06 > 20.09.2006
WATERFALL2 - Hervé Charles / Palais des Beaux-Arts / 21.06 > 27.08.2006
OLIVIER THIEFFRY / Centre Culturel Jacques Franck / 01.07 > 31.08.2006
ASK & OTHER WORKS - Adam Fuss / galerie Xavier Hufkens / 01.06 > 08.07.2006
WONDER YEARS - Sarah Knobel / Galerie Elaine Levy / 09.07> 26.08.2006
MAPPLETHORPE / le Café Français / 06.06 > 31.07.2006
EDWARD HARTWIG / Halles Saint-Géry / 03.07 > 29.07.2006
WATER VIBRATIONS / Les Mémoires de Jacqmotte - ARTE space / 27.06 > 27.08.2006
ANNE PENDERS - SÉBASTIEN REUZÉ / La Lettre Volée / Ante Post a.s.b.l. / 24.06 > 29.08 et 10.08 > 09.09.2006
TONI CATANY / librairie Filigranes / 22.06 > 27.08.2006
UN MONDE DANS LE MONDE / librairie Quartiers Latins / 04.07 > 31.08.2006
STAGES D'ÉTÉ / Palais des Beaux-Arts / 20.06 > 27.08.2006
ANNE DE GELAS, PIERRE-PHILIPPE HOFMANN / Epicerie Audiovisuelle "Le Bonheur" / 15.07 > 31.08.2006
ELODIE ANTOINE - installation en vitrine / Galerie Frédéric Desimpel / 01.08 > 31.08.2006
EXPOSITION DE FIN D'ANNEE / Contraste asbl / 24.06 > 27.07.2006
GRANDE DISTINCTION / Ecole le 75 / 03.07> 01.09.2006
BRUXELLES D’HIER, BRUXELLES AUJOURD’HUI / XP4 asbl / 04.08 > 24.09.2006
21 juin 2006
20 juin 2006
Actuellement, au musée de la photographie de Charleroi
Portrait d'une collection : IDEA - Depuis 1990, l’IDEA (Intercommunale de Développement Economique et d’Aménagement du territoire de la région de Mons) collectionne des œuvres d’artistes belges et internationaux.
Julien Coulommier : Entre mondes. Rétrospective
15ème Prix National Photographie Ouverte (Photographies de Dominique Buggenhout, Jacques De Backer, Xavier Delory, Jacques Delplan, Dominique Demaseure, Aurélie Fayt, Stéphanie Friedli, Cédric Gerbehaye, Jocelyne Gilioli, Serge Giotti, Steven Houins, Diana Lui, Eleni Maniatakou, Cécile Massart, France Paquay, Ela Stasiuk, Thierry Wesel)
Julien Coulommier : Entre mondes. Rétrospective
15ème Prix National Photographie Ouverte (Photographies de Dominique Buggenhout, Jacques De Backer, Xavier Delory, Jacques Delplan, Dominique Demaseure, Aurélie Fayt, Stéphanie Friedli, Cédric Gerbehaye, Jocelyne Gilioli, Serge Giotti, Steven Houins, Diana Lui, Eleni Maniatakou, Cécile Massart, France Paquay, Ela Stasiuk, Thierry Wesel)
17 juin 2006
Ecole des Beaux Arts de Wavre
Voilà, c'est fait, je suis inscrit à l'école communale des beaux arts de Wavre, pour l'atelier de photographie. Deux années de théorie, mais surtout de pratique et de travaux dirigés par Guy Coppens.
11 juin 2006
Atelier de l'image
J'ai présenté mon travail photographique, quelques échantillons de 6x6 et de 4x5 à l'atelier de l'image de Tourinnes.
C'est bien trop d'honneur que de venir après Ching Shiow Lu, qui ne joue vraiment pas dans la même catégorie que moi et avait fait sa présentation en mars.
C'est bien trop d'honneur que de venir après Ching Shiow Lu, qui ne joue vraiment pas dans la même catégorie que moi et avait fait sa présentation en mars.
07 juin 2006
Materiel (7): Minolta Autocord Model I/1965/Citizen MVL
 | Un petit nouveau dans la maison. J'ai reçu hier un Minolta Autocord Model I Citizen MVL datant de 1965. Identifiable à son numéro de série, confirmé par le logo, un petit "minolta" au dessus de l'indication "AUTOCORD". Il parait que l'objectif (un 75mm f3.5) est exceptionnel ! Pour ne rien gâter, je connais ses différents propriétaires. L'occasion sans doute d'un nouveau (court) projet photographique en leur mémoire. |
06 juin 2006
Londres (6): Olivo Barbieri
Aussi dans la collection UBS de la Tate Modern, Siena 2002, de Olivo Barbieri.
On croirait voir une maquette. La série de photographie étant prise avec un appareil à mouvements (tilt and pan, donc soit une chambre technique, soit un objectif spécial) pour diminuer la profondeur de champ.
On croirait voir une maquette. La série de photographie étant prise avec un appareil à mouvements (tilt and pan, donc soit une chambre technique, soit un objectif spécial) pour diminuer la profondeur de champ.
05 juin 2006
Londres (4): Walter Niedermayr
La collection UBS du Tate Modern vaut vraiment la visite... Premier coup de coeur pour Walter Niedermayr et ce Hintertuxergletscher VI 2000 surprenant de blancheur...
04 juin 2006
Londres (3): Rinko Kawauchi
Exposée du 3 mai au 9 juillet à la Photographers Gallery, Rinko Kawauchi est une photographe japonaise.
La Photographers Gallery expose une série de tirages couleur, de formats variés, ainsi qu'un diaporama "Cui cui" (déjà exposé à la Fondation Cartier pour l'art contemporain).
Rien de spectaculaires dans ces photos, rien que du très quotidien: des mains qui se lavent, qui épluchent les légumes, quelqu'un qui mange. Centré autour de quelques personnages et de peu de lieux. On dirait qu'on entre dans le monde de la photographe.
Très belle utilisation esthétique du flare et de la surexposition... En permanence, on a l'impression d'avoir le soleil dans les yeux.
Attention... ces photos travaillent en série. J'en avais déjà vu plusieurs... C'est en série, et même en grande quantité qu'il faut les voir...
La Photographers Gallery expose une série de tirages couleur, de formats variés, ainsi qu'un diaporama "Cui cui" (déjà exposé à la Fondation Cartier pour l'art contemporain).
Rien de spectaculaires dans ces photos, rien que du très quotidien: des mains qui se lavent, qui épluchent les légumes, quelqu'un qui mange. Centré autour de quelques personnages et de peu de lieux. On dirait qu'on entre dans le monde de la photographe.
Très belle utilisation esthétique du flare et de la surexposition... En permanence, on a l'impression d'avoir le soleil dans les yeux.
Attention... ces photos travaillent en série. J'en avais déjà vu plusieurs... C'est en série, et même en grande quantité qu'il faut les voir...
03 juin 2006
Londres (2): Les musees et la photo
Les Anglais n'ont pas besoin de musée de la photo... il semble d'ailleurs qu'il n'y en ait pas à Londres.
Par contre... si vous allez à la "National Portrait Gallery" (en face de St Martins in the Fields, sur le coin de Trafalgar Square)... ou à la "Tate modern" (sur la rive en face de St Paul... la vue de la terrasse est intéressante)... vous y verrez de la photo, parfois mêlée à la peinture et à la sculpture.
Les Anglais n'ont manifestement pas le même besoin de cloisonner les disciplines...
Quand vous allez dans un musée, renseignez vous sur ce qu'ils ont et allez voir, ça vaut la peine.
Je reviendrai sur certains auteurs que j'ai retenus... mais il faut mentionner: la collection Deloitte à la National portrait gallery et la collection UPS à la Tate modern.
Par contre... si vous allez à la "National Portrait Gallery" (en face de St Martins in the Fields, sur le coin de Trafalgar Square)... ou à la "Tate modern" (sur la rive en face de St Paul... la vue de la terrasse est intéressante)... vous y verrez de la photo, parfois mêlée à la peinture et à la sculpture.
Les Anglais n'ont manifestement pas le même besoin de cloisonner les disciplines...
Quand vous allez dans un musée, renseignez vous sur ce qu'ils ont et allez voir, ça vaut la peine.
Je reviendrai sur certains auteurs que j'ai retenus... mais il faut mentionner: la collection Deloitte à la National portrait gallery et la collection UPS à la Tate modern.
02 juin 2006
Londres (1): The Photographers Gallery
Juste à côté de Leicester Square, donc vraiment dans le centre touristique, un lieu intéressant. Deux galeries (au 5 et au 8 de la Great Newport Street). Une boutique étonnante: des dizaines de bouquins techniques et artistiques, des revues, mais aussi des Sténopés, des Holga et d'autres trucs intéressants et/ou amusants.
Vaut franchement la visite quand on est dans le quartier.
The Phographers Gallery / 5 & 8, Great Newport Street / London WC2H 7HY
Vaut franchement la visite quand on est dans le quartier.
The Phographers Gallery / 5 & 8, Great Newport Street / London WC2H 7HY
29 mai 2006
Citation: Emile Zola
"A mon avis, vous ne pouvez pas dire que vous avez vu quelque chose à fond si vous n'en avez pas pris une photographie."
Emile Zola
Source: dicocitations.com
Emile Zola
Source: dicocitations.com
28 mai 2006
Citation: Alphonse Allais
Sentant venir la mort, le photographe a dit entre ses dents: - «Attention... ... ... . ne bougeons plus».
Alphonse Allais
Source: dicocitations.com
Alphonse Allais
Source: dicocitations.com
27 mai 2006
Exposition: Leopold OOSTERLYNCK
Léopold OOSTERLYNCK expose du 22/05/2006 au 10/06/2006 (lu au ve de 10 à 17h, sa de 11 à 17h) à la Galerie des Halles à Louvain la Neuve.
Intitulée de "L'Ombrie de Saint François", cette expo présente une série de photos noir et blanc bien loin des clichés sur l'Ombrie ensoleillée. Toutes en demi-teinte, ciels gris, neige, brouillard et contraste réduit au minimum.
Je n'ai été qu'à moitié convaincu.
Intitulée de "L'Ombrie de Saint François", cette expo présente une série de photos noir et blanc bien loin des clichés sur l'Ombrie ensoleillée. Toutes en demi-teinte, ciels gris, neige, brouillard et contraste réduit au minimum.
Je n'ai été qu'à moitié convaincu.
22 mai 2006
21 mai 2006
Exposition: Alain Breyer
Au Musée de la Photographie de Mont-sur-Marchienne (Charleroi), les photos d'Alain Breyer, "En attendant son tour" , jusqu'au 4 juin 2006.
Juste des gens qui attendent le passage des cyclistes. C'est cocasse, familier, familial. Particulièrement tendre quand il s'agit de petits vieux... comique à l'excès quand monsieur regarde... et que madame est là aussi pour la photo, trois pas en arrière, ou bien sur son balcon.
Mais pourquoi fallait-il donc pousser le numérique jusque dans ses plus déplorables retranchements. Le contraste est au maximum... et les personnages semblent flotter sur le décor. Pour une photo au moins j'ai cru un instant à l'incrustation. Moralité, si vous voulez que la magie continue de jouer, gardez surtout vos distances des tirages... Les sujets en valent la peine... les tirages sont déplorables.
"Empreint de tendresse et d’humour, le propos d’Alain Breyer consiste à photographier, sur les bas-côtés de la route, ceux qui patientent. Hommes, femmes ou enfants, tous ont comme point commun l’attente fiévreuse du passage des coureurs cyclistes dans les grandes courses que sont le Tour de France, le Tour des Flandres, Paris-Roubaix, la Flèche Wallonne ou Liège-Bastogne-Liège. Pour réaliser ses photographies, Alain Breyer précède en moto le peloton de quelques minutes et prend sur le vif des scènes insolites. Ici, un fermier sur son tracteur au milieu d’un champ, là, une fanfare rassemblée sur le bord de la route, ou plus loin encore, des personnes âgées confortablement installées sur leur chaise… Il en résulte une composition improvisée où la rencontre toujours fugitive débouche sur un instantané très personnel. Toutes les nationalités, les couches sociales, et l’infinie variété des gens sont représentées dans ces images, avec une ferveur souvent animée d’un grand sentiment patriotique."
Juste des gens qui attendent le passage des cyclistes. C'est cocasse, familier, familial. Particulièrement tendre quand il s'agit de petits vieux... comique à l'excès quand monsieur regarde... et que madame est là aussi pour la photo, trois pas en arrière, ou bien sur son balcon.
Mais pourquoi fallait-il donc pousser le numérique jusque dans ses plus déplorables retranchements. Le contraste est au maximum... et les personnages semblent flotter sur le décor. Pour une photo au moins j'ai cru un instant à l'incrustation. Moralité, si vous voulez que la magie continue de jouer, gardez surtout vos distances des tirages... Les sujets en valent la peine... les tirages sont déplorables.
"Empreint de tendresse et d’humour, le propos d’Alain Breyer consiste à photographier, sur les bas-côtés de la route, ceux qui patientent. Hommes, femmes ou enfants, tous ont comme point commun l’attente fiévreuse du passage des coureurs cyclistes dans les grandes courses que sont le Tour de France, le Tour des Flandres, Paris-Roubaix, la Flèche Wallonne ou Liège-Bastogne-Liège. Pour réaliser ses photographies, Alain Breyer précède en moto le peloton de quelques minutes et prend sur le vif des scènes insolites. Ici, un fermier sur son tracteur au milieu d’un champ, là, une fanfare rassemblée sur le bord de la route, ou plus loin encore, des personnes âgées confortablement installées sur leur chaise… Il en résulte une composition improvisée où la rencontre toujours fugitive débouche sur un instantané très personnel. Toutes les nationalités, les couches sociales, et l’infinie variété des gens sont représentées dans ces images, avec une ferveur souvent animée d’un grand sentiment patriotique."
20 mai 2006
Exposition: Veronique Vercheval
Exposition de Véronique Vercheval, au Musée de la Photographie de Mont-sur-Marchienne (Charleroi) jusqu'au 4 juin 2006.
De son expo "Palestine, Carnet de Note" je suis sorti avec un sentiment mitigé. Trop de photos... trop d'images, beaucoup de constats et trop peu d'émotions. Intéressant, mais pas vraiment interpellant.
Pourtant je retiendrai sans aucun doute, la photo de ces deux femmes tombant dans les bras l'une de l'autre (voir le document PDF, page de couverture), cette femme voilée dans un taxi (document PDF, page 12 sur 20) faisant le signe de la victoire, une autre encore d'une jeune fille dans un café de Gaza, voilée par une volute de fumée de cigarette, et enfin et surtout les "yeux de nasser" dans le rétroviseur de son taxi.
D'autres portraits de jeunes femmes encore, mais que j'aurai oubliés demain. Allez donc voir, mais ne vous laissez pas noyer par l'abondance. Faites votre choix de regards.
"Maisons détruites, rues défoncées, murs éventrés... Au-delà des ruines, Véronique Vercheval photographie l’espoir. De ses voyages en Palestine, à partir de 2002, la photographe belge a ramené une centaine de photographies, pour la plupart des portraits dévoilant une Palestine loin des clichés habituellement véhiculés. Dans ce travail, Véronique Vercheval n’a cherché ni le "scoop", ni l'image choc, préférant rendre compte de la vie quotidienne. Les enfants jouent et vont à l’école, les femmes sont belles, les piétons arpentent la ville trop souvent réduite à l’état de poussières. Le peuple est là, résiste et reste fier face à la présence oppressante de l’armée israélienne. Souvent émouvantes, parfois difficiles, ces images de Palestine relèvent plutôt du "carnet de notes" que du reportage au sens classique du terme."
De son expo "Palestine, Carnet de Note" je suis sorti avec un sentiment mitigé. Trop de photos... trop d'images, beaucoup de constats et trop peu d'émotions. Intéressant, mais pas vraiment interpellant.
Pourtant je retiendrai sans aucun doute, la photo de ces deux femmes tombant dans les bras l'une de l'autre (voir le document PDF, page de couverture), cette femme voilée dans un taxi (document PDF, page 12 sur 20) faisant le signe de la victoire, une autre encore d'une jeune fille dans un café de Gaza, voilée par une volute de fumée de cigarette, et enfin et surtout les "yeux de nasser" dans le rétroviseur de son taxi.
D'autres portraits de jeunes femmes encore, mais que j'aurai oubliés demain. Allez donc voir, mais ne vous laissez pas noyer par l'abondance. Faites votre choix de regards.
"Maisons détruites, rues défoncées, murs éventrés... Au-delà des ruines, Véronique Vercheval photographie l’espoir. De ses voyages en Palestine, à partir de 2002, la photographe belge a ramené une centaine de photographies, pour la plupart des portraits dévoilant une Palestine loin des clichés habituellement véhiculés. Dans ce travail, Véronique Vercheval n’a cherché ni le "scoop", ni l'image choc, préférant rendre compte de la vie quotidienne. Les enfants jouent et vont à l’école, les femmes sont belles, les piétons arpentent la ville trop souvent réduite à l’état de poussières. Le peuple est là, résiste et reste fier face à la présence oppressante de l’armée israélienne. Souvent émouvantes, parfois difficiles, ces images de Palestine relèvent plutôt du "carnet de notes" que du reportage au sens classique du terme."
19 mai 2006
Exposition: Paolo Pellizzari
Au Musée de la Photographie, à Mont-sur-Marchienne (Charleroi), les photos panoramiques "The world next door" de Paolo Pellizzari, jusqu'au 4 juin 2006.
Un peu de moyen... pas mal de bon... et quelques très bons clichés.
Quelques photos sortent vraiment de l'ordinaire tel ce cycliste en Erythree, noyé dans la poussière levée par un camion, une célébration de victoire sportive noyée sous les confettis, ou ce site du "Burning man" au Nevada, en pleine tempête de sable, ou enfin ces "boites de Corn Flakes", juste de grands ensembles alignés et couverts de publicités géantes en Inde.
Le panoramique est à la mode. Sans répétition, Paolo Pellizzari en fait véritablement quelque chose de personnel, agréable et intéressant, à défaut d'être totalement original.
"Paolo Pellizzari, photographe de nationalité italienne installé en Belgique, photographie le monde comme il le regarde, sans voyeurisme ni sensationnalisme, sans juger ni réduire. Au-delà des clichés, le photographe part à la rencontre de l’autre, l’être humain dans sa réalité et sa diversité. Et par la magie du panoramique, qui n’oblige pas à couper dans le champ de vision, mais au contraire permet d’embrasser un instant de vie dans son ensemble - comme on «embrasse du regard» -, il nous donne à voir une myriade de détails auxquels on s’attache l’un après l’autre, projetant ainsi le spectateur dans la vie quotidienne de ces «gens d’à côté» qu’il a rencontrés au cours de ses multiples pérégrinations. Ses grandes fresques en couleur, qu’il aime assez voir comparées à des décors d’opéra, invitent à la découverte, pour frapper à la porte de ce monde d’un coup si proche. L’exposition rassemble une quarantaine de panoramiques, autant de regards portés sur le monde, autant d’agrandissements de portions réduites de l’univers comme si ce monde était à notre portée, comme s’il nous appartenait."
Un peu de moyen... pas mal de bon... et quelques très bons clichés.
Quelques photos sortent vraiment de l'ordinaire tel ce cycliste en Erythree, noyé dans la poussière levée par un camion, une célébration de victoire sportive noyée sous les confettis, ou ce site du "Burning man" au Nevada, en pleine tempête de sable, ou enfin ces "boites de Corn Flakes", juste de grands ensembles alignés et couverts de publicités géantes en Inde.
Le panoramique est à la mode. Sans répétition, Paolo Pellizzari en fait véritablement quelque chose de personnel, agréable et intéressant, à défaut d'être totalement original.
"Paolo Pellizzari, photographe de nationalité italienne installé en Belgique, photographie le monde comme il le regarde, sans voyeurisme ni sensationnalisme, sans juger ni réduire. Au-delà des clichés, le photographe part à la rencontre de l’autre, l’être humain dans sa réalité et sa diversité. Et par la magie du panoramique, qui n’oblige pas à couper dans le champ de vision, mais au contraire permet d’embrasser un instant de vie dans son ensemble - comme on «embrasse du regard» -, il nous donne à voir une myriade de détails auxquels on s’attache l’un après l’autre, projetant ainsi le spectateur dans la vie quotidienne de ces «gens d’à côté» qu’il a rencontrés au cours de ses multiples pérégrinations. Ses grandes fresques en couleur, qu’il aime assez voir comparées à des décors d’opéra, invitent à la découverte, pour frapper à la porte de ce monde d’un coup si proche. L’exposition rassemble une quarantaine de panoramiques, autant de regards portés sur le monde, autant d’agrandissements de portions réduites de l’univers comme si ce monde était à notre portée, comme s’il nous appartenait."
18 mai 2006
Citation: Brett Weston
"Anything more than 500 yds from the car just isn't photogenic. "
Brett Weston
Citation attribuée à Brett Weston faisant référence à la photographie au format 8x10. Dans une interview de David Graham, View Camera magazine, juillet 1989.
Source: PhotoQuotes.com
Brett Weston
Citation attribuée à Brett Weston faisant référence à la photographie au format 8x10. Dans une interview de David Graham, View Camera magazine, juillet 1989.
Source: PhotoQuotes.com
13 mai 2006
Intimite ou indiscretion: Scott Typaldos à l'Espace Cameleon
Deux semaines encore pour aller voir les photos de Scott Typaldos à l'Espace caméléon...
Intimiste, voire un peu impudique, c'est une plongée dans la mémoire et le regard du photographe qui nous est offerte ici.
Pas besoin de titres ou de commentaires. C'est beau, simple, juste et doux comme un album de famille.
Intimiste, voire un peu impudique, c'est une plongée dans la mémoire et le regard du photographe qui nous est offerte ici.
Pas besoin de titres ou de commentaires. C'est beau, simple, juste et doux comme un album de famille.
12 mai 2006
11 mai 2006
Un message du passé (5)
 | Un pas plus loin. Je viens de charger un rouleau 620 (le format d'alors) avec mon actuel format 120. Cinq minutes de boulot après la lecture de cet excellent article bien illustré. Au lieu d'une chambre noire (que je n'ai pas), j'ai bien sûr utilisé mon sac de chargement. Au lieu du noir et blanc, j'utilise évidemment du négatif couleur (comme toujours), dans ce cas, du Fujicolor NPS160. |
10 mai 2006
09 mai 2006
08 mai 2006
07 mai 2006
Un message du passé (1)
 | Après avoir passé cinquante ans dans un appareil photo, ces photos apparaissent enfin à la lumière. |
06 mai 2006
Materiel (6): Brownie
Sur les brocantes, dès que je voyais un Kodak Box, je ne manquais pas de le prendre en main. Mais, systématiquement, il était dans le même état. Viseur griffé. Rien de bien sympathique.Jusqu'aujourd'hui... J'ai enfin trouvé à Villers-La-Ville, un exemplaire en parfait état. Sauf un accroc dans le revêtement de l'appareil causé par le bouton fermoir... Housse en parfait état aussi. Pour 10 Euros. Cher payé ? J'ai vu des offres à 30$ Mais, attendez la suite...
En l'ouvrant, j'ai aussi trouvé un film Ilford FP3, bobiné... Il est chez le photographe. J'espère qu'il aura été exposé... Ce serait amusant d'y retrouver ses anciens propriétaires... Ce sera la première étape.
Ensuite, il faudra évidemment que je fasse au moins un film avec...
Je dois au moins ça à ceux qui l'ont conservé avec tant de soin... et aussi à ma mémoire. C'est avec ce genre d'appareil que j'ai fait mes premières photos. Ce devait être aux environs de 1967, à Malmédy, dans le Tiers d'Outrelepont et près du monument Appolinaire. Je me souviens d'une photo bien sombre avec au loin un chien qui traverse le chemin.
J'ai dû en garder quelque chose. Je me souviens encore du rouleau de péllicule avec son emballage de papier... et de la visée tête baissée... Physiquement, une sensation très proche de la photo Hasselblad...
Citation: Peter Adams
"Great photography is about depth of feeling, not depth of field."
Source: PhotoQuotes
Source: PhotoQuotes
05 mai 2006
In Memoriam: Canon F1
 | Les photos qui précèdent seront les dernières de mon malheureux Canon F1, acheté en 1981. Au moins une photo sur deux a un coup de jour. Volet abimé... carrière terminée. |
04 mai 2006
03 mai 2006
02 mai 2006
Politesse des messages en Europe...
 | ... avant tous les messages d'interdiction etats-uniens... No swimming... No diving... No crossing... |
01 mai 2006
30 avril 2006
29 avril 2006
28 avril 2006
Rappel: Espace caméleon et Scott Typaldos
28 avril au 27 mai, place de la Vieille Halle aux Blés, 29, 1000 Bruxelles
27 avril 2006
Tout arrive a point a qui sait attendre !
Je viens de déposer deux films 135 chez le photographe.
Je vais enfin savoir ce que vaut mon bon vieux F1, réparé récemment.
L'utilisation du zoom m'a vraiment paru bizarre, après quatre années à utiliser uniquement des focales fixes.
Il est vraiment temps, si ce camarade F1 confirme qu'il a encore de la santé, de lui donner une optique convenable. Je rêve du Canon 85mm/1.2L. Mais il faut encore le trouver à un prix convenable...
Je vais enfin savoir ce que vaut mon bon vieux F1, réparé récemment.
L'utilisation du zoom m'a vraiment paru bizarre, après quatre années à utiliser uniquement des focales fixes.
Il est vraiment temps, si ce camarade F1 confirme qu'il a encore de la santé, de lui donner une optique convenable. Je rêve du Canon 85mm/1.2L. Mais il faut encore le trouver à un prix convenable...
25 avril 2006
Pour ceux qui voudraient savoir à quoi je ressemble...
Promis, juré, je publierai un jour un autoportrait (puisque cela se fait beaucoup)... En visite (punition devrais-je dire) à Orlando / Floride, dans la prison dorée de Disney World, j'ai essayé d'en commettre au moins un. On verra le résultat.En attendant, Dan Van Orbeek, m'a envoyé celle ci de la journée du dimanche 22 à Ath, avec les amis de Galerie Photo.
22 avril 2006
Une journée formidable...
A l'occasion de la Formation de base pour la chambre technique à Ath, une journée formidable entre adeptes du grand format...
Une bonne dizaine de fous de la chambre technique - dont certains venus d'aussi loin que Paris ou Belfort (à la frontière Suisse) - s'en sont donné à coeur joie... La photo traditionnelle n'est pas morte, loin s'en faut.
17 avril 2006
Exposition: Michael Kenna à la Box Galerie
Paysages élégants, de Michael Kenna à la Box Galerie (Rue du Mail, 88, 1050 Bruxelles) du 17 mars au 6 mai 2005
16 avril 2006
Citation: Scott Typaldos
"J'aurais eu envie que mes proches me photographient comme ça."
Scott Typaldos
Source: Newsletter Espace Caméléon
Voir aussi: "Pictures and Diaries" de Scott Typaldos, du 28 avril au 27 mai
Scott Typaldos
Source: Newsletter Espace Caméléon
Voir aussi: "Pictures and Diaries" de Scott Typaldos, du 28 avril au 27 mai
15 avril 2006
La Marlagne: Week-end de la photographie 2006 les 6 et 7 mai
Samedi 6 et dimanche 7 mai
WEEK-END DE LA PHOTOGRAPHIE 2006
Une organisation de la Fédération de cercles photographiques
Centre culturel Marcel Hicter, domaine de La Marlagne à Wépion
Expositions: photos sous-marines de Claude Streitz, combats de chameaux de Omer
Yaglidere (Bursa - Turquie)
Le programme en pdf
WEEK-END DE LA PHOTOGRAPHIE 2006
Une organisation de la Fédération de cercles photographiques
Centre culturel Marcel Hicter, domaine de La Marlagne à Wépion
Expositions: photos sous-marines de Claude Streitz, combats de chameaux de Omer
Yaglidere (Bursa - Turquie)
Le programme en pdf
14 avril 2006
13 avril 2006
12 avril 2006
Les portraits de Nick Brandt
Découvert aujourd'hui grace à la newsletter de photoeye, ces 4 somptueux portfolios de portraits animaliers par Nick Brandt, ...
11 avril 2006
Exposition: Their Eyes Were Watching God - Photographie de studio africaine - 1960-1980
Exposition "Their Eyes Were Watching God" / Photographie de studio africaine / 1960-1980.
14 avril au 14 mai 2006, Centrale café, Kraankindersstraat 2, 9000 Gand/Gent, Entrée gratuite.
Ensuite du 2 au 9 juin, Norbertijnerkapel, Kaatsspelplein, 9000 Gent
L'exposition a été réalisée avec des photos fournies par des membres de la diaspora africaine en Flandre. 50 photos originales du Togo, Soudan, Kénya, Centrafrique... prises dans les années 50 à 80.
Un catalogue sera conçu au mois de mai et présenté le 2 juin avec d’autres séries de photos.
Contact: Hottor Tete / tel. 0498.513.869 ou Annelies Vanhooren / tel. 09.235.26.37
Organisation avec Semassi vzw, Agora, Cultlab, De Centrale et Gent Cultuurstad vzw.
09 avril 2006
Exposition: Passos Cerqueira à Louvain la Neuve
Exposition photos de Passos Cerqueira et peintures de François Jossart, au Point de Repère (Rue des Wallons, 10, 1348 Louvain la Neuve) du 16 mars au 15 avril, de 9h à 17h.
Renseignements: 010/47.20.02
Renseignements: 010/47.20.02
08 avril 2006
Exposition: Ecole des Beaux-Arts de Wavre
Exposition de photos des élèves de l’Ecole des Beaux-Arts de Wavre, dans le Hall du Centre culturel d'Ottignies, du 28 avril au 16 mai, de 14h à 17h.
Renseignements: 010/45.69.96
Renseignements: 010/45.69.96
07 avril 2006
Au tertre Galhoz, à Gembloux...
Je pense avoir dérangé un pisseur... Pauvre sort que celui de ces ruelles et impasses, condamnées à soulager les vessies des soiffards et à acceuillir les tristes reliefs de leurs misérables bacchanales plutôt qu'à inciter à la promenade... A jamais elles sentiront plus l'urine et la bière que la gauffre, le café ou le bon pain chaud...