Simon Norfolk / Imaging History

Simon Norfolk Lecture
FotoMuseum (Musée de la Photo) / Waalse Kaai 47 / 2000 Anvers
1/3/2012 - 20:00

A lecture In the context of the Exhibition: "Imaging History" at FOMU
Since publication of “Afghanistan: chronotopia", showing all the evidence of decades of destruction of Afghanistan in 2002, Norfolk has aimed to uncover the underlying realities of armed conflict in a many-angled and innovative approach: www.simonnorfolk.com
In 2010, Norfolk revisited Afghanistan, with the intention of entering into a kind of posthumous collaborative project with John Burke, the first known photographer of the Kabul area, who was on location during the Second Anglo-Afghan War of 1878/81. While Burke's work may be considered rediscovered and secured in this of Norfolk's most recent publications (Burke+Norfolk, Dewi Lewis), Norfolk's own images and text shall serve to drive home some central observations on the nature of Western involvement in the region in the eleventh year of the current Afghan war.
Simon Norfolk, most recently, has seen the World Press Award and the Sony Award added to his other prestigious prizes.

Photographier dans nos musees: un droit ou une faveur?

Photographier dans nos musées: un droit ou une faveur?
Espace photographique Contretype / 1, avenue de la Jonction (coin Avenue Brugmann) / 1060 Bruxelles

Contretype et Consoloisirs.be vous invitent à participer à une soirée-débat dès plus significative au moment où de plus en plus de musées décident unilatéralement et autoritairement l'interdiction aux visiteurs de prendre des photos, même sans flash: "Photographier dans nos musées: un droit ou une faveur?".
Elle se déroulera à Bruxelles, le vendredi 2 mars à 20H00, à l'Espace photographique Contretype, établi dans le bel Hôtel Hannon, un des rares joyaux "Art Nouveau", que, justement, l'on peut photographier sans autorisation préalable!
Bernard Hasquenoph participe à cette rencontre.
Animateur du site www.louvrepourtous.fr, ce visiteur parisien mène ses actions revendicatives vis-à-vis du Louvre, du Château de Versailles ou du Musée d'Orsay (ce dernier ayant décidé récemment d'interdire toute prise de photo pour les visiteurs).
Au cours de cette soirée, un éclairage sur les musées "de chez nous" nous sera proposé par Patrice Dartevelle, Directeur du Service du Patrimoine Culturel du Ministère de la Fédération Wallonie-Bruxelles.
Ce soir-là, vous pourrez également découvrir les deux expositions proposées actuellement par Contretype.

L'entrée est gratuite. Réservation souhaitée: contretype@skynet.be

Pascal Beausse / photographes self-media

PHOTOGRAPHES SELF-MEDIA
par PASCAL BEAUSSE
Jeunesse et arts plastiques
Musée de la Photographie, 11 avenue Paul Pastur — 6032 Charleroi (Mont-sur-Marchienne)
JEUDI 07.04.2011 / 19:00

Comment rendre compte du monde actuel  ? Est-il possible d’informer le réel depuis la sphère spécialisée de l’activité artistique  ? Est-il envisageable de produire des images alternatives à celles qui sont fournies quotidiennement par les professionnels de l’information  ? L’art n’a pas grand chose à voir avec le journalisme. Face aux mécanismes de propagande et à l’omnipotence des mass media, des artistes produisent pourtant aujourd’hui ce que l’on peut appeler des contre-informations. Ils travaillent dans le monde, et approchent des situations sociales, politiques et historiques bien précises, en inventant pour ce faire des dispositifs et des formats insoumis à la norme médiatique. Ce sont des self-media, agissant hors de la sphère professionnelle de l’information, avec d’autres méthodes et d’autres finalités. Parce que la représentation du monde actuel ne saurait être l’apanage du « quatrième pouvoir ». J’aimerais évoquer ici particulièrement deux d’entre eux  : Allan Sekula et Bruno Serralongue, qui appartiennent à deux générations différentes et représentent les acteurs et événements participant de l’alter-mondialisme, mais aussi Lidwien van de Ven, Philippe Durand et Sven Johne. Photographes, ils ont fait le choix de réinventer les stratégies et protocoles documentaires, pour mettre en œuvre un réalisme critique.
Pascal Beausse est critique d’art et commissaire d’exposition. Il est responsable des collections photographiques du Centre national des arts plastiques (Paris). Il enseigne l’histoire et la théorie de la photographie à la HEAD, Haute école d’art et de design de Genève.

Jurgen Nefzger / What a wonderfull world

Photo: Jürgen Nefzger, série Fluffy Clouds, 2003-2006

Jürgen Nefzger / What a wonderfull world / conférence
IHECS / Auditoire BV2 / Rue du Poinçon, 15 / 1000 Bruxelles
28/4/2011 - 18h30

Organisation Espace photographique Contretype et Ihecs

Entrée libre dans la limite des places disponibles
Réservation souhaitée à l'IHECS: laurent.poma@galilee.be

Né en Allemagne, Jürgen Nefzger vit et travaille à Paris. Il est diplômé de l'Ecole Nationale Supérieure de la Photographie (Arles) et enseigne la photographie à l'Ecole Supérieure d'Art de Clermont Communauté.

Anne Van Opberg / Le crepuscule du corps

Le crépuscule du corps ou l'enjeu esthétique de l'iconographie de la vieillesse féminine
Par Anne Van Opberg
19/3/2011 - 17:00
Ecole des Beaux Arts de Wavre / 18 rue du Chemin de fer / Wavre
Cercle culturel et artistique de Wavre

Des photos de Charles LEMAIRE (de la série Closer) et d'autres artistes seront présentées à cette occasion et aussi exposées dans les couloirs de l'école des beaux arts de Wavre.


La sénescence féminine concerne de nombreux domaines détudes, qui, chacun contribue à préciser les regards portés sur la femme vieillissante. Le portrait de Barbara Dürer, d'Albrecht Dürer, sera le point de départ de notre débat. L'exposé se focalisera sur le déclin physique et plus particulièrement sur la dimension esthétique de la décrépitude féminine évoquée par les théoriciens de l'art, les artistes et l'iconographie de la femme agée à l'aube de l'époque contemporaine. Le corps féminin sera au centre de notre réflexion; âgé ou vieillissant, il s'oppose au discours de la beauté qui transcende le jeune corps féminin. Des siècles durant, la vieillesse féminine était perçue comme une anormalité, et souvent associée à la laideur, à la décrépitude, à la marginalité. Qu'en est-il aujourd'hui ?

Christophe Veys / OPALKA, DIJKSTRA, CAHUN, GOLDIN, YOKOMIZO, SHERMAN

JE TU ELLE NOUS VOUS ELLES / ROMAN OPALKA, RINEKE DIJKSTRA, CLAUDE CAHUN, NAN GOLDIN, SHIZUKA YOKOMIZO, CINDY SHERMAN
par CHRISTOPHE VEYS, historien de l'art
MARDI 08.02.2011 / 19:00
Jeunesse et arts plastiques
Musée de la Photographie / 11 avenue Paul Pastur / 6032 Charleroi (Mont-sur-Marchienne)