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Audrey Leblanc / Kayoko Kanda et Ippei Hosaka
Contredanse asbl - Maison du Spectacle-La Bellone / 46 rue de Flandre / 1000 Bruxelles
12/4/2011 - 12/6/2011
Ces photographies s’inscrivent dans un projet portant sur la danse contemporaine et son appropriation par différentes cultures et différents corps. Art récent, elle ne se développe pas de la même façon dans les différents pays. La photographe suit le danseur au travail.
Cette nouvelle série photographique d’Audrey Leblanc, accorde une place particulière au travail de la chorégraphe Tombo (Kayoko Kanda) en solo ou dans l’élaboration de sa pièce Une réverbération…comme à la radio avec Ippei Hosaka.
Infos: http://letmemakeart.tumblr.com/
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Source: Alexa
America & Lewis Hine / Etats-Unis – 58’ – 1984
Réalisation : Nina Rosenblum, Daniel V. Allentuck
Centre du Film sur l'Art & le Musée de la Photographie / 11 avenue Paul Pastur (GPS: Place des Essarts / 6032 Mont-sur-Marchienne
Hine est un très grand photographe, un de ceux qui ont laissé, avec Evans et quelques autres, les images les plus fortes de l’Amérique. Il a été un homme d’un courage et d’une générosité admirables puisqu’il a axé tout son travail sur la dénonciation des injustices sociales. Le film est construit comme un documentaire social et le récit de la vie militante d’un homme qui haïssait l’injustice. Evidemment, il y a beaucoup de bouleversantes photos d’Hine mais elles ne sont pas filmées comme des photographies, c’est-à-dire des images fixes et cadrées mais comme des séquences émouvantes mises en mouvement pour pathétiser le propos. Un commentaire militant et une musique mélo renforcent ce côté document socio-poignant.
Informations et réservations :
Pas de réservation excepté pour la séance des scolaires. S’adresser au Service éducatif service.educatif@museephoto.be
Prix : 2,00 €/ séance
Etudiants, seniors, demandeurs d'emploi, Amis du Musée: 1,50 €/séance
Gratuit pour les donateurs du Musée
Article 27 : 1 chèque/ séance
Les patagraphes: boite cyclope, labo à vélo, cyanotype si soleil
Rosemary Laneau, Joelle Bosmans, Sophie Carpentiers
Vogelenzangstraat 7 / Kortenberg B-3070 / Belgique
25/4/2011
Contact
Telephone: 0479 489 157
Nous sommes les patagraphes, munis de boites, de labos sur velo et cyanotypes au soleil, nous pratiquons la photographie sauvage.
Nous vous invitons à l'heure du brunch (11 h avec votre manger) à vivre la magie du sténopé, à le developper sur place et le scanner afin de rejoindre la mondiale.
Bienvenue à la "slow photographie" et son expo.
Un nouveau projet est lancé, après quelques semaines, et mois, de préparation.
Il s'inscrit dans la suite de mon projet 2008-2009 Closer.
Passé de la vision anodine (mais pas moins investie), par ordre chronologique, de ma famille, du carnaval, du peintre... vers une autre nettement plus radicale, celle de ma mère, déjà d'un autre monde sans avoir totalement quitté celui-ci... je suis la piste qui m'a été soufflée par certains de ceux qui ont vu ces photos.
Le sujet aujourd'hui est la peau tatouée...
La peau et ce qu'elle laisse imaginer de douceur, de rugosité, de chaleur ou de fraicheur...
Et le tatouage comme accident volontaire, aux côté d'autres qui le sont moins - une cicatrice, un bouton, un pli de la peau, une rougeur - ou qui le sont tout autant - un piercing, des ongles peints, une boucle d'oreille, une scarification -...
Tenter en tout cas, par la photographie, de transmettre quelque chose qui ne soit plus tellement de l'ordre de la vue que de celui du toucher.
Nous verrons où cela nous mènera.
Une première séance avec un modèle a eu lieu aujourd'hui. Attendons les résultats.
Square Magazine est un trimestriel en ligne billingue dédié à la photo au format carré. Il fut créé en Février 2010 par Christophe Dillinger avec Yves Bigot, Carine Lautier et Clara Forest.
Le nouveau numéro est en ligne depuis quelques jours.
Sylviane LEDOCQ / Art, …, Syrielle
Galerie Intimerrance / rue Vandervelde, 95 / B-6110 MONTIGNY-LE-TILLEUL
30/4/2011 - 21/5/2011
Veerle Frissen / Théâtre des Femmes Perturbéés
Kunstplatform Zebrastraat / Zebrastraat 32/001 / 9000 Gand
7/04/2011 - 1/05/2011 (samedi et dimanche de 14h à 18h).
De zelfportretten die in deze tentoonstelling worden getoond, vormen een reeks over het vrouwbeeld getiteld “Théâtre des Femmes Perturbées”. Deze reeks wil de toeschouwer tot nadenken stemmen over de vanzelfsprekendheid waarmee seksualiteit en ideale schoonheid voortdurend (on)bewust aan vrouwen worden opgedrongen en hoe zich dit vertaald binnen de moderne samenleving.
Rencontres photographiques d'Art'lon
Ancien Palais de Justice d'Arlon / Place Léopold / Arlon (6700)
23/4/2011 - 08/05/2011
Sergine Laloux, Serge Picard, Gerard Beckers, Gérard Bissot, Olivier Calicis, Hadanne Chawqui, Alain Dardenne, Mara De Sario, Philippe De Wachter, Elka, Annie Gaspart, Dominique Gaul, Martin Goblet, LaurenceGondon, Karine Grange, François Hrehorowski, Romain Lambay, Jean-Marie Martin, Francis Meyer, Daniel Pigeon , Denis Perreaux, François Pinçon, Bernard Schul, Session noire, Gennaro Taddei, Pierre Tondeur, Philippe Toussaint, Jean-François Urbain, Georges Vaessen, Alain Van Driessche, Olivier Van Rossum, André Willame
Expo IN
Du 23 avril au 8 mai 2011 à l’ancien Palais de Justice d’Arlon
Le 23 avril - Vernissage des Rencontres
Le 26 avril - Le Concert Maxence Cyrin dans le cadre du festival des Aralunaires (début du concert à 21h00)
Heures d’ouverture:
Du lundi au vendredi : tous les soirs de 17h00 à 21h00
Le mercredi : ouverture de 12h00 à 21h00
Le jeudi : ouverture également le matin de 9h00 à 13h00
Le week-end (et jour férié le lundi 25) : ouverture de 10h00 à 21h00
Expo OUT
Dans les rues d’Arlon, du 17 avril au 31 août 2011
Stages
Les 24 et 25 avril : « Avoir l’œil, de l’argentique au numérique » animé par Sergine Laloux (stage de 2 jours)
Le 30 avril : Débuts en photographie animé par Pierre Coets (stage d’1 jour)
Le 1er mai : Débuts en photographie animé par Pierre Coets (stage d’1 jour)
Les 7 et 8 mai : « Le temps d’une pose » animé par Serge Picard (stage de 2 jours)
Thomas Delvaux / Horizons fragiles
PGAV • Photo Gallery asbl/vzw / Galerie de la Reine 10 / 1000 Bruxelles
13/5/2011 - 29/5/2011
Thomas Delvaux aborde la photographie en travaillant sur les couleurs, les ambiances et un certain art du graphisme. C'est donc grâce à un patient regroupement de ses photos, clichés tantôt de paysages tantôt de moments volés, qu'il nous emmène vers ses Horizons fragiles, tout empreints de nostalgie.
AFTER IMAGES
Musée Juif de Belgique / rue des Minimes 21 / 1000 Bruxelles
29/4/2011 - 28/8/2011
"L’impression qui reste après la première vision d’une image ou d’une série d’images dépend de la rémanence de cette vision — capacité sensorielle de chacun à conserver la trace aperceptive de cette rencontre.
Cette exposition collective, consacrée à l’art américain récent, se concentre sur la façon dont les artistes réagissent à la pléthore d’images et d’informations dans la culture actuelle à travers tous les supports artistiques et les espaces ou hiatus qui les séparent : peinture, sculpture, photographie, film et vidéo. L’image est à la fois convoquée et révoquée dans plusieurs œuvres de cette l’exposition : des matériaux tout faits et des images trouvées sont utilisés d’une façon qui contourne l’héritage de l’Appropriation Art caractéristique d’une bonne partie de la création américaine. Contexte, source et échange sont naturellement impliqués, mais, dans la mesure où la nature associative de la séquence iconographique passe de plus en plus au premier plan. Cette exposition pluridisciplinaire réunit peinture, sculpture, film/vidéo et photographie, à travers une sélection de pièces issues des plus prestigieuses collections d’art contemporain en Belgique.
Artistes invités : Uri Aran, John Baldessari, Walead Beshty, Carol Bove, Kerstin Brätsch, Tom Burr, Paul Chan, Liz Deschenes, Trisha Donnelly, Roe Ethridge, Nikolas Gambaroff, Wade Guyton, Rachel Harrison, Alex Hubbard, William E. Jones, Louise Lawler, Sherrie Levine, Sharon Lockhart, John Miller, Marlo Pascual, Jenny Perlin, William Pope. L, Seth Price, Gedi Sibony, Lorna Simpson, Josh Smith, Catherine Sullivan, Ryan Trecartin & Lizzie Fitch, Oscar Tuazon, Kelley Walker, Christopher Williams et Christopher Wool
"
Festival International de la Photo de Knokke-Heist
10/4/2011 - 13/6/2011
Sites:
- Centre culturel Scharpoord, Meerlaan 32, 8300 Knokke-Heist
- Pavillon d’exposition, plage à hauteur de Rubensplein
- Lagunahal, Krommedijk, Duinbergen
- Sincfala, Musée de la région du Zwin, Pannestraat 140, Heist
Le Festival International de la Photo de Knokke-Heist en est cette année à sa 33e édition et propose une nouvelle fois un panorama étonnamment riche et varié de la photographie internationale.
La diversité est un moteur important de ce festival. Chaque année, de grands noms de la photographie internationale et belge sont au programme, associés à des expositions de jeunes révélations.
Le Festival a lieu à plusieurs endroits dans la commune de Knokke-Heist. Les principaux sites sont un pavillon d’exposition construit sur la plage, à hauteur de Rubensplein, ainsi que le Centre culturel de Knokke-Heist.
Les diverses expositions du Festival sont aisément accessibles. Un plan de la ville en main, chaque visiteur peut parcourir confortablement toute l’exposition, tout en faisant une exquise balade à travers la commune côtière. Grâce au Festival de la Photo 2011, Knokke-Heist devient l’endroit par excellence où l’amour de l’art raffiné coïncide avec le plaisir de tout ce que Knokke-Heist a à offrir : promenades dans la nature, plage, gastronomie, shopping, plaisir pur…
Le thème de 2011 est Future Portraits. Le festival zoome sur le portrait théâtral et la manière dont les médias actuels sont mis en œuvre pour insuffler une nouvelle vie à ce genre.
Moholy Nagy - The art of light
Gemeentemuseum Den Haag / Stadhouderslaan 41 / 2517 HV Den Haag
29/1/2011 - 1/5/2011
"Light as art and art as light. Throughout his life, László Moholy-Nagy (1895-1946) played with light in all his work: his paintings, sculptures, collages, photographs, films, graphic designs, book covers and theatre sets. Light is to Moholy-Nagy what a pencil is to a draughtsman."
Premier choc dans cette exposition avec la projection de "Lichtspiel, Schwarz, Weiss, Grau" de 1930. Un petit film sonore qui met en scène un de ses "modulateurs d’espace lumière" et nous fait comme rencontrer le photographe dans son temps et ses obsessions.
La suite est beaucoup plus sage et didactique, mais apporte aussi son lot de surprises.
Ainsi, dans la première salle, alors qu'on a l'impression de voir ou revoir du Kertesz ou un de ses contemporains, survient l'un ou l'autre écart, l'une ou l'autre image que l'on pourrait dire (ou croire) ratée... parce qu'elles manquent de la rigueur des autres... Elles sont pourtant le signe manifeste du basculement du regard de l'auteur, l'indication de ce qu'il a vu quelque chose que les autres (et nous aussi) l'ont pas vu. Les premiers éléments d'une oeuvre à venir.
Rien ne sert de détailler l'étendue de l'oeuvre de Moholy Nagy, juste deux étonnements.
1) Ses photomontages, que j'avais toujours visualisé comme des sortes de collages ou un assemblage visible d'éléments, sont bien des photos. Rien que des clichés comme les autres, cachant sous une surface lisse les secrets de leur fabrication.
2) Moholy Nagy a été un des pionniers de la couleur. Dès 1933, et jusqu'à la fin de sa vie, la photographie couleur a été centrale. Mais faut-il s'en étonner, alors que dans ses écrits, des 1920, on le sentait impatient de repousser les murs d'une photographie bien trop timide et contrainte à l'imitation des autres arts graphiques. On n'ose imaginer la libération qu'aurait été pour lui l'avènement de l'image numérique, ni les directions inattendues qu'il aurait pu lui insuffler.
Une exposition qui rend, enfin, un hommage cohérent et complet à cet auteur.
Courrez-y ... elle se termine à la fin du mois.
Julian Schnabel / Polaroids
Fotomuseum Den Haag / Stadhouderslaan 43 / 2517 HV Den Haag
15/1/2011 - 17/4/2011
Il est grand temps de vous déplacer à La Haye (Pays Bas) pour y voir deux expositions, celle-ci, qui se termine dans une semaine, et celle de Moholy Nagy, qui se termine à la fin du mois au Gemeente Museum (les deux musées sont voisins).
Les énormes polaroids (20x24 pouces) de Julian Schnabel sont impressionnants. Mais ici, rien à voir avec ce que l'on ressentait devant les jumeaux de Mary Ellen Mark, dont l'essentiel de la présence tenait dans la profondeur et la finesse du matériau photographique.
Que du contraire, les clichés sont abimés, imparfaits, voilés. Tournent vers le bleu ou le sépia. Les clichés couleurs eux aussi ont viré. Non, ce qui impressionne ici c'est la valeur brute du témoignage sur un regard, sur le geste d'un peintre devenu photographe. Habitué de ce fait de la confrontation avec la surface et la matière.
Il en résulte aussi un étrange sentiment d'intimité, l'impression de voir des choses qui ne devraient pas être montrées, mais dont on sait qu'elles ont été vue.
On ne reste pas nécessairement longtemps dans cette exposition... mais l'impression qu'on en retire est forte !
ArtGentik / New Blood / Lara Gasparotto, Léa Habourdin, Anne Michaux
AK* artgentik / Maison AK*, 14 rue Tony Dutreux, 1429 Luxembourg
5/3/2011 - 30/4/2011
Ouverture tous les 1er jeudis du mois de 17 à 22h, samedi de 14 à 18h, sur rendez-vous
Infos: contact@artgentik.lu
Catherine Lambermont / Dormir Dessu
Maison de la Culture de Namur / Avenue Golenvaux, 14 / 5000 Namur
19/3/2011 - 1/5/2011
Quelques séries très différentes d'où émerge une véritable poésie de la douceur.
Des noirs et blancs ou domine le flou et l'humain. Et des photos couleur pour lesquelles on n'a aucune peine à comprendre pourquoi elle a choisi ici d'exposer avec Elodie Ledure, tant leurs univers sont proches.
Elodie Ledure / Dormir Dessus
Maison de la Culture de Namur / Avenue Golenvaux, 14 / 5000 Namur
19/3/2011 - 1/5/2011
J'ai déjà mentionné tout le bien que je pense du travail d'Elodie Ledure ici.
Confirmation s'il le fallait avec son expo de la maison de la culture de Namur.
Plus encore qu'à Louvain la Neuve, plaisir quand la photographe arrive à nous faire balancer d'état en état de conscience avec des images dont le sens (ou la tentative d'en trouver un) et le non sens (ou la non structure) alternent comme les vagues sur une plage.
Même la pénombre arrive à nous éblouir, comme avec ce vol d'oiseaux qu'on ne s'étonnerait pas soudain de voir bouger.
Larry Fink / Beautiful people
Box Galerie / 88 rue du Mail / 1050 Bruxelles
8/1/2011 - 28/5/2011
Rencontres avec Larry Fink: le jeudi 26 mai 2011, de 18 à 21h et le samedi 28 mai 2011 de 14 à 18h
5e biennale de photographie en Condroz
6/8/2011 - 28/8/2011
Infos : centre culturel de Marchin, 085/41.35.38 et centre culturel d’Havelange, 083/63.39.35
Aux glaneurs d’émotion, aux amoureux du patrimoine, aux amateurs de photographie, notre biennale propose la découverte de travaux d’artistes photographes professionnels belges et étrangers dans des lieux magnifiques du Condroz.
Les nouveautés de cette 5e édition :
• Le parcours reliera Marchin à Havelange. Trois villages accueilleront nos expositions : Grand-Marchin, Les Avins et Havelange.
• Il sera possible de rejoindre les lieux d’exposition à vélo, en empruntant le Ravel entre Roiseux et Havelange.
Audrey Leblanc / Kayoko Kanda et Ippei Hosaka
