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Annie Cobbaut / Les baladins du miroir
Sentier du bois Michot 10 / Limal
Parcours d'artistes de ProfondsArt-Limal / encore les 1/5/2010 (13h-18h) et 2/5/2010 (11h-18h)
"Les Baladins du miroir,
une aventure, une histoire, une audacieuse entreprise.
Des comédiens, des musiciens, des chanteurs, des forains.
Pour moi, une recherche humaine d'une facette dont on parle peu: les forains."
Deux très bonnes séries photographiques, en noir et blanc exclusivement, sont à voir chez Annie Cobbaut.
Celle sur les Baladins du Miroir, un regard sur la vie foraine à côté du spectacle où le montage de la tente prend tant de place. Humanité et humour des portraits, graphisme des lignes.
Une autre sur la machinerie des moulins.
A noter qu'on peu aussi la voir dans l'exposition "objectifs forges" (Centre Culturel de Tubize / Boulevard Georges Deryck, 124 / 1480 Tubize), déjà mentionnée ici et qui est prolongée jusqu'au 30 avril.
Thomas Wunsch / ECM Covers
Stieglitz 19 / Arthur Goemaerelei 19 / 2018 Antwerpen
30/4/2010 - 30/5/2010
Le photographe allemand Thomas Wunsch est bien le photographe le plus connu à prêter ses photos pour les jacquettes du label ECM. Ses images sont des détails d'objets quotidiens, visions floues dans la rue, presque totalement abstraites. D'une certaine manière, Wunsch tente de contenir le temps dans ses photos sans se rattacher à aucune réalité qui nous serait connue. Les images en noir et blanc sont comme les cases d'une bande dessinée, que nous disposerions sans ordre prédéfini, pour reconstituer une histoire, le récit de quelque chose qui s'est produit, mais dont nous tenterions de nous souvenir.
On aurait pu le fonder ce mardi... le Voigtlander 667 Belgian Owners Club.
J'ai croisé, à l'occasion d'une conférence sur la photographie, un autre propriétaire de Voigtlander Bessa III 667.
A moins qu'on n'attende de se retrouver un jour à trois... ça fera tout de suite beaucoup plus sérieux. Surtout s'il y a au moins un Flamand (pour éviter d'avoir dès avant la fondation du club une organisation flamande et une organisation francophone).
métamorphoseS / un autre regard
30/4/2010 - 20/5/2010 (vernissage le 29 avril à partir de 18h30)
Forum des Halles (Galerie des Halles - à côté des guichets SNCB) / Place de l'Université 1 / 1348 Louvain-la-Neuve
Le Forum est ouvert du lundi au vendredi de 9 à 17 heures et le samedi de 11 à 17 heures.
De la réalité palpable à l'image ...
Passer de l'autre côté du miroir.
Questionner avec la lumière, les ombres, la couleur,
avec ses noirs, et ses blancs.
...À chacun sa réalité
En se basant sur le titre, le visiteur pourrait s'attendre à des "changement de forme" et donc, en notre ère de photographie numérique et de réalité virtuelle, à des images manipulées, transformant la réalité en fantasmagorie..
Mais ce n'est pas de cela qu'il s'agit.
"Lorsque l’on change notre façon de voir les choses, les choses que nous voyons changent" (Dr Wayne W. Dyer). Certains vont même jusqu’à se demander si la "réalité" existe vraiment en dehors du regard que chacun porte sur elle.
Avec Nietzsche, ils pensent que l'art est le stimulant de la vie, et modifie notre rapport à la réalité
L' artiste, en saisissant la réalité à travers les grilles de sa propre perception, la rend subjective.
Ici, la "métamorphose" naît du regard, du ressenti des photographes qui s'attachent à éclairer une facette inattendue de la réalité, à en mettre en valeur un aspect plus ou moins caché.
Avec eux, venez donc vous plonger dans une autre dimension...
Daniele Buetti / Oh Boy! Oh Boy!
Aeroplastics Contemporary / 32 rue Blanche / 1060 Bruxelles
24/4/2010 - 4/6/2010
Vernissage 23/4/2010 - 18h
Heures d'ouverture spéciales pendant Art Brussels (24 et 25/4/2010)
Les samedis 24 avril et 1er mai 2010 de 13h à 18h
Les dimanches 25 avril et 2 mai 2010 de 11h à 18h
125 artistes exposent dans 55 lieux de Limal dans le cadre de ProfondsART-Limal, parcours d'artistes
Dont les photographes: Olivier Bernard, Annie Cobbaut, Michel De Keukelaere, Anne d’Huart, Flup, Vincent Letellier, André Mouraux, Michel Reuss, Déco Photo & Co, André Wayenbergh
Olga Kisseleva / Divers faits
Jozsa Gallery / Rue Saint-Georges, 24 / 1000 Bruxelles
12/3/2010 - 8/5/2010
Le projet "DIVERS FAITS" est construit autour d'une série photographique de natures mortes contemporaines accompagnée pour chaque photo d'un texte narratif.
Si les références historiques du projet, se situent de manière évidente dans la peinture hollandaise de XVII siècle et son utilisation des codes allégoriques, les natures-mortes d'Olga Kisseleva se lisent à travers les multiples significations sémiotiques et émotionnelles propres à chacun des objets présents dans les compositions.
Au XXIe siècle comme au XVIIe siècle la signification de l'objet est lisible à
plusieurs niveaux : sa forme, sa matière, sa couleur, ses qualités utilitaires, mais aussi sa provenance, sa relation aux autres objets, aux personnes ou aux lieux. Des références que nous pouvons immédiatement saisir et interpréter.
A cette perception immédiate, vient se greffer, par la volonté de l'artiste toujours en référence à ses illustres prédécesseurs, un deuxième niveau de lecture qui se situera au niveau historique ou traditionnel, telle l'utilisation du "dictionnaire des objets" de la Renaissance du Nord par exemple, des coutumes locales et populaires, des références sociales, professionnelles, géographiques et bien sûr nutritionnelles. Les emballages, les couleurs, la présence ou absence des logos ne sont pas anodins. Ainsi une composition de quelques objets du quotidien permettra d'aller au-delà du simple message promotionnel, et de suggérer une histoire d'amour, d'amitié, de conquête ou de découverte.
Pour affiner sa démarche, l'artiste s'est appuyée sur une équipe composée d'une historienne de l'art , d'une sociologue et d'une écrivain. Dans un premier temps, un dictionnaire contemporain de la symbolique de la nourriture et des objets du quotidien est mis en place par l'équipe du projet. Ensuite, 49 courtes histoires sont commandées à l'écrivain Helena Villovich. Inspirées par la vie quotidienne de l'artiste, chaque texte est construit autour de quelques mots clés extraits du dictionnaire. Finalement, une nature morte est composée d'après chaque histoire. Les objets choisis pour la nature morte correspondent aux mots clé à la base de l'histoire.
L'ensemble des photos présente une narration chronologique, un panorama du quotidien, un essai sémiologique de l'alimentation contemporaine.
Olga Kisseleva (1965, Saint-Pétersbourg) vit et travaille à Saint-Pétersbourg et à Paris.
Elle recourt aux nouvelles technologies, à la photographie et à la vidéo pour nous livrer un constat du monde dominé par la technologie et le conditionnement des comportements. L'artiste rend compte d'une réalité complexe, offerte à de multiples lectures : locales, contextuelles, globalisées. Ses oeuvres traitent du territoire, de l'identité ou des nouveaux media et révèlent les failles du modèle occidental. Dirigeant son regard sur les sociétés post-modernes, Olga Kisseleva tente de découvrir la place qui est réservée à la pensée, à l'activité intellectuelle et artistique.
Wouter Van de Voorde
Fnac Louvain-La-Neuve / Centre commercial L'esplanade / Place de l'acceuil 10 / 1348 Louvain-La-Neuve
1/4/2010 - 30/4/2010 - de 10 à 20h
Déjà mentionné ici.
Service minimum... pas la moindre affiche pour attirer dans ce coin exposition... et pas la moindre mention nulle part ni du photographe exposant, ni de cette organisation avec Photo Gallery asbl... bizarre... très bizarre...
Les photos, elles, valent le détour !
A partir du 19 avril 2010
Jim Sumkay
"Les 5 sens"
5 années de reportage quotidien
500 photos sur les murs d'Arlon
Comment fait-on rire Dieu ? Parlez-lui de vos projets !
“If you want to make God laugh, tell him about your plans.”
Woody Allen
Pieter-Jan De Pue
3/4/2010 - 30/4/2010 - de 10 à 18h30
Fnac Antwerpen / Groenplaats / 2000 Antwerpen
Pieter-Jan De Pue est un photographe qui vient d'exposer à Photo Gallery dans le cadre des expositions Jeunes Talents. Son travail Iran op de grens (l’Iran à la frontière) montre le regard sans parti pris du jeune photographe sur la vie quotidienne en Iran. Ses photographies présentent un portrait spontané des gens ordinaires qui luttent pour leur liberté sous le régime conservateur, mais qui vivent, s'amusent et aiment malgré tout. En d'autres termes : l'Iran tel que vous le verrez rarement dans nos médias occidentaux.
Fifty One Fine Art Photography @ Art Brussels 2010
23/4/2010-26/4/2010
Brussels Expo / Booth 1A-01, Hal 1
Fifty One Fine art photography expose: Diane Arbus, Jean-Dominique Burton, Simon Chaput, Masahisa Fukase, Seydou Keita, William Klein, Saul Leiter, Malick Sidibé, Kerry Skarbakka, Christopher Thomas, Friederike von Rauch, Michael Wolf, Masao Yamamoto
Junctions: Arno Roncada & FotoMuseum Antwerpen
Palais des Beaux-Arts / Rue Ravenstein, 23 / 1000 Bruxelles
22/4/2010 - 20/6/2010
En 2010, BOZAR EXPO lance dans une nouvelle série d’expositions photo en collaboration avec le FotoMuseum d’Anvers. Junctions propose pour chaque édition un face-à-face entre un photographe contemporain et les collections historiques du FotoMuseum. Le Belge Arno Roncada (° 1973) ouvre la série. La particularité de la photographie de ce dernier réside dans le fait qu’il ne prend pas de photos, il les invente. Ses images ne sont pas des reproductions de la réalité mais bien celles de sa réflexion sur la réalité. Dans sa série Peaceful Mountains of Desire par exemple, certaines interventions formelles montrent clairement que ces images n’ont aucun rapport avec les lieux concrets. Dans ses paysages imaginaires et énigmatiques, Roncada cite et renvoie à des clichés d’image, des prises de vue, des métaphores et d’autres éléments de la mémoire collective. Dans cette exposition, il analyse des photos historiques et les charge de nouvelles connotations.
Rosy Sinkler et Georges van Georges
Les choses de Bruxelles que je voulais te montrer … Et que je te montre
Studio Marcel / 8 rue des brigittines / 1000 Bruxelles
23/4/2010 - 25/4/2010
Pas vraiment encadré, mais bien sous passe-partout, emballé...
7 triptiques - plus une photo - sont enfin prêts qui réunissent sous le titre "Salaam / Paix" les résultats d'une semaine de photographieau Liban...
Reste à leur trouver un lieu (ou plusieurs) d'exposition.
Une version courte (3 triptiques) pour l'expo des Beaux Arts de Wavre (16 juin 2010)...
Pour la version intégrale, j'attend les propositions...
Photographier
20/4/2010
De 18h30 à 22h30 / pause dinatoire entre 20h et 20h30
ISELP / Boulevard de Waterloo 31 / 1000 Bruxelles
«La photographie est une réponse immédiate à une interrogation perpétuelle», avait coutume de dire Henri Cartier-Bresson.
Jolie formule. Mais sous la diversité des définitions —donc des pratiques, des théories, des expériences— possibles, se cachent plus d’une contradiction, des motivations opposées, des questionnements et des doutes évolutifs… Pourquoi photographiez-vous ou, pour vous, qu’est-ce que photographier ?
Quelques photographes, au profil bien distinct, tenteront de livrer chacun des bribes de réponse en présentant leur travail, leur démarche, abordant les problèmes pratiques aussi bien que les questions de sens.
RENCONTRE: Thomas Chable, François Goffin et Christian Carez Trois grands photographes belges, de générations différentes, échangeront leurs points de vue sur le sens et le rôle de leur pratique dans leur vie d’artiste
Wouter Van de Voorde
Fnac Louvain-La-Neuve / Centre commercial L'esplanade / Place de l'acceuil 10 / 1348 Louvain-La-Neuve
1/4/2010 - 30/4/2010 - de 10 à 20h
Wouter Van de Voorde est un photographe belge contemporain qui vit en Australie et ses images s'inscrivent dans la mouvance de l'Amérique du 20ième siècle.
Les photos que Van de Voorde réalise de l'autre côté du monde trouvent leur origine dans l'étonnement pour son (nouvel) environnement et ont un caractère cinématographique, intriguant, étrange.
De la banlieue nocturne australienne aux vertes étendues féeriques jusqu'au rudes outback de Mad Max. Van Voorde nous montre tout cela avec tant de sentiment pour l'atmosphère et le suspens que l’on a l'impression qu'il n'y a plus de frontière entre réalité et fiction. De temps en temps, Van de Voorde dirige son objectif vers les animaux. Il semble alors se fondre dans la peau d'un taxidermiste à sa façon de geler et paralyser ses sujets. Les hommes ne sont pas souvent présents sur ses images, mais quand il les montre, ils semblent sortir d'un film super-8 silencieux sur leur vie. C'est un détail isolé de l'existence d'un inconnu méconnaissable qui, d'abord, surprend le spectateur, puis l'inquiète, mais surtout impose des questions; le photographe Van de Voorde réussit à créer un nouveau contexte particulièrement fascinant.
Comme beaucoup d'autres - plus de 8000 -, je me suis inscrit en décembre pour la Collection RTBF/Canvas Collectie...
Les photos sont prêtes, depuis un certain temps déjà...
Mais l'invitation tarde à venir...
Le site ne me retourne qu'un énigmatique... "Vous vous êtes déjà incrit(e)?
Vous recevrez bientôt un mail vous informant de la date et de l'heure exacte auxquelles nous vous attendons et ce, au plus tard deux semaines avant le week-end de présélection du lieu où vous vous êtes inscrit(e)."
Formidable... et comment est-ce que je saurais si je suis inscrit... puisque je n'ai jamais reçu aucun d'avis d'inscription... et que cette invitation n'est pas arrivée "au plus tard deux semaines avant le week-end de présélection"...
Allez... soyons optimistes et positifs...
Dans le doute, j'ai quand même renvoyé un mail à la RTBF ce matin...
