11 avril 2010

Lars Brorson Fich, Lukas Roels, Giuseppe Pasquali, Tania Rens, Sais Cortebeeck


Group exhibition / Lars Brorson Fich, Lukas Roels, Giuseppe Pasquali, Tania Rens, Sais Cortebeeck
27/3/2010 - 2/5/2010
KR-line / Gentpoortstraat 37 / Brugge

La Gallerie KR-line vous présente une rétrospective de différents artistes: Lars Brorson Fich (Dk) produit du graphisme à partir de morceaux de fer et d'acier. Giuseppe Pasquali (It) nous montre la vie quotidienne à Rome. Tania Rens et sa fille Sais Cortebeeck (Be) travaillent ensemble en peinture et photo. Quelques "Anges" de Lukas Roels s'offrent aussi à votre attention particulière...

10 avril 2010

Vu: France Dubois / Identites


France Dubois / Identités
Libre Choix Cabinet Artistique / Rue Defacqz, 152 / 1060 Saint-Gilles
9/4/2010 - 25/4/2010

Déjà vue à l'Affordable Art Fair pour sa série des Ursulines et mentionnée pour une exposition précédente (Brussels is underground), on la retrouve aujourd'hui en solo au Cabinet Artistique Libre Choix.

Trois séries... Eleven et Twins. Minimalistes et hiératiques, à la manière des "Babylon Babies" et des "Kinder der Ruhr" de Marie Jo Lafontaine, ou des "Portrait of an Image" avec Isabelle Huppert par Roni Horn. Rien à voir chez ses jumeaux par contre avec la crudité de ceux de Mary Ellen Mark. La photo contemporaine s'est résolument tournée vers la couleur, et ça se sent...
L'autre, Skin, pas encore terminée, est réalisée pour le Centre Belge pour l'égalité des chances. Combinant surface et portrait - sujet presque exclusif de l'artiste - par surimpression, la peau développe une dimension dramatique et expressive propre. Bien différente d'ailleurs selon que les modèles soient masculins ou féminins.

L'expo ne dure que trois week-ends... ne la manquez donc pas.

Arlon / rencontres photographiques


Rencontres Photographiques d'Art'lon
Ancien palais de Justice d'Arlon / Place Léopold / 6700 Arlon
24/4/2010 - 02/05/2010

Jim Sumkay, Pascal Baetens, Cédric Gerbehaye
Ainsi que Guillaume Amorin, Frédérc Balsacq, Walter Barthélemi, Roland Boulanger, Géraldine Claisse, Christophe Fetet, Michael Gemine, Gil & Aki, Albert Della Giustina, Laurence Gondon, Thierry Guinet, Sébastien Grebille, Laurent Henn, Romain Lambay, Etienne Lenoir, Yvan Leriche, Katherine Longly, Michel Loriaux, Jean-Marie Martin, Aurore Mullenders, Bernard Schul, Stéphane Sibille, Gennarro Taddei, Anne-Marie Farcy et Marc Vandermeir, Philippe Warnier

Vernissage le samedi 24 avril à 20h00
Dimanche 25 avril de 10h00 à 20h00
Lundi 26, mardi 27, Mercredi 28 avril de 11h00 à 13h00 et de 18h00 à 21h00
Jeudi 29 avril de 09h00 à 13h00 et de 18h00 à 21h00
Samedi 01 mai de 10h00 à 19h00
Dimanche 02 mai (brocante) de 09h00 à 18h00

Conférence Pascal Baetens / 01 Mai à 20h30
Conférence Cédric Gerbehaye / 27 Avril à 20h30 / "Le Congo des Limbes"

09 avril 2010

Barbara Harsch / Gaby Rehm / Pictures exhibition

Barbara Harsch / Gaby Rehm / Pictures exhibition
15/4/2010 - 21/4/2010
Galerie Rubens de Maria Manfredonia / Rue Saint Josse, 19 / 1210 Bruxelles

Les photos de Barbara Harsch sont le fruit d'une recherche très esthétique du beau non seulement dans la nature, mais aussi dans les objets de notre quotidien. «Tout l’univers visible n’est qu’un magasin d’images et de signes auxquels l’imagination donnera une place et une valeur relative ; c’est une espèce de pâture que l’imagination doit digérer et transformer» (Charles Baudelaire)

Gaby Rehm: "Quand j’étais jeune mon intérêt portait sur la photographie noir et blanc. Mes thèmes préférés étaient les paysages et les vieilles usines. Encore aujourd’hui les lieux oubliés, irrésistiblement m’attirent. Je puise des histoires émouvantes dans des choses banales ou chez des gens ordinaires. Les univers que je visite, soient- ils bourrés de choses futiles, tous renaissent complètement transformés dans les images que j’arrive à créer grâce à mon expérience personnelle, technique et humaine."

08 avril 2010

France Dubois / Identites

France Dubois / Identités
Libre Choix Cabinet Artistique / Rue Defacqz, 152 / 1060 Saint-Gilles
9/4/2010 - 25/4/2010

Après avoir terminé ses études à l’IHECS (Institut des Hautes Études en Communication Sociale) à Bruxelles, France DUBOIS monte des reportages photographiques et vidéo au sein d’organisations humanitaires.
Par la suite, elle intègre l’École de Photographie de la Ville de Bruxelles avec le projet de maîtriser les différents spectres de la photographie.
Rapidement, le portrait devient pour elle une évidence. On y retrouve ses propres émotions et son interrogation sur les fragilités de l’humain.
L’univers créé par France DUBOIS est lumineux et vibrant de poésie. Par son approche délicate et subtile, elle nous révèle l’étrangeté de l’instant.
« Identités », présentée au Cabinet Artistique « Libre Choix », est la première exposition individuelle de France DUBOIS. « Identités » reprend des oeuvres issues de trois séries de portraits : Eleven, Twins, et Skin.
Il s’agit du fruit d’une recherche sur l’essence de l’individualité et de ce qui s’origine au plus creux de nos questionnements, nos inquiétudes et nos sensibilités.
En abordant le thème de la préadolescence, au travers de la série « Eleven », du double, dans de la série « Twins » et des souffrances enfuies dans nos parcours, au sein de la série « Skin », France DUBOIS nous offre avec beaucoup de tendresse et un sens aigu de l’esthétisme, des séries à la recherche du sens de nos vies.

05 avril 2010

Andre Cepeda / ONTEM

André Cepeda / ONTEM
Espace photographique contretype / 1, avenue de la Jonction / 1060 Bruxelles
24/3/2010 - 2/5/2010

L’exposition «Ontem (hier)» montre un travail mené depuis plusieurs années à Porto, qui regroupe paysages, scènes intérieures et portraits.

03 avril 2010

Sans vue sur le mont Fuji...

... et pour ceux que cela intéresse, elle est faite au Voigtlander 667 (film Fuji PRO160S, f3.5, 1/60s)

Ed Templeton / The Cemetery of Reason

Ed Templeton / The Cemetery of Reason
SMAK / Citadelpark / 9000 Gand
03-04-2010 - 13-06-2010

"The Cemetery of Reason" est conçu comme une rétrospective à mi-chemin du parcours artistique de l’Américain Ed Templeton. Le S.M.A.K. présente des photos, des tableaux et des sculptures de l’artiste réalisés dans les quinze dernières années et présentés dans des compositions d’images insolites.
L’exposition raconte en fait l’histoire d’un skateur professionnel, d’un photographe, d’un dessinateur, d’un peintre… Une histoire qui même si elle porte essentiellement sur sa vie et celle de son entourage, dépasse largement la dimension autobiographique et met à nu des phénomènes de société avec courage et sans porter le moindre jugement.
Difficile de classifier l’œuvre d’Ed Templeton (°1972). Ayant grandi dans Orange County, une banlieue de Los Angeles, il a passé sa jeunesse dans un univers de skateboarding et de musique punk. Ayant révélé dès son plus jeune âge ses talents de skateur professionnel, il fonde à 21 ans à peine sa propre compagnie, Toy Machine Bloodsucking Skateboard Company dont il assure tout le artwork. Très jeune déjà, Templeton était passionné de dessin et de peinture, mais il doit son élan artistique à la découverte d’artistes comme Egon Schiele, Balthus et David Hockney. La photographie en revanche a toujours été une constante dans sa vie. Il s'est mis d'emblée à travailler avec une caméra analogique, ce qui lui a permis de produire lui-même ses images de manière traditionnelle. Pas plus qu’Ed Templeton ne pourrait choisir entre le skateboard et le statut d’artiste – car ces disciplines se nourrissent mutuellement – il ne pourrait se limiter à une seule discipline artistique. La photographie, la peinture et la sculpture sont complémentaires et toutes égales à ses yeux. Templeton annote souvent ses dessins, photos et tableaux d’anecdotes, d’impressions et de réflexions qui leur donnent une nouvelle profondeur et en enrichissent la lecture. Réunies pour une exposition, ses images racontent ensemble une histoire, sans rien perdre de leur autonomie artistique.
... Voir suite sur le site du SMAK

02 avril 2010

Vu: Carla Van de Puttelaar / Corps singuliers


Carla Van de Puttelaar / Corps singuliers
Box Galerie / 88 rue du mail / 1050 Bruxelles
31/3/2010 - 8/5/2010

Déjà mentionnée ici.

Une exposition qui nous plonge dans une ambiance bien étrange... Qui nous force à balancer entre voyeurisme de chambre à coucher et impassibilité dans une morgue... Très, très étrange sensation... mais pas du tout désagréable... Toute basée sur une intimité ultime: mort ou sommeil, qu'importe, nous y sommes comme les bienvenus... Même si, dans leur sommeil, les modèles gardent certaines pudeurs, cachant qui un sein, qui un sexe, qui un ventre... les pieds parfois croisés (comme un Christ en croix), la chair de poule aussi qui dirait la froideur du studio ou un brusque courant d'air... Une intimité, pour elles et pour nous, qui ne serait pas accompagnée d'un véritable confort...
Une impression de proximité encore renforcée par la grandeur des tirages, souvent proches de la taille réelle...

L'esthétique est merveilleuse toute construite sur l'opposition entre le noir du fond et la blancheur des modèles, poussée jusqu'à faire disparaitre tout contraste et toute matière de certaines zones. On ne peut s'empêcher de penser ici au clair obscur des peintres anciens, ou à cette maitrise de la lumière d'une Désirée Dolron. Les cadavres d'Andres Serrano ne sont pas loin. Mais ces derniers ne laissent aucun doute! Alors que l'art de Carla Van de Puttelaar est de nous maintenir dans un entre-deux...
Remarquable aussi dans le jeu des imperfections... La présence du flou... L'absence d'apprêt des corps, des peaux avec tous leurs défauts... D'un hématome sur une fesse... la trace de l'élastique d'un sous vêtement, une cicatrice, un bouton ou une rougeur...

Voir une photo de Carla Van de Puttelaar sur un site Internet, ou dans un livre est déjà quelque chose... Mais cela n'a rien à avoir avec la confrontation avec un tirage de près de 2m de haut...
Courrez donc à la Box Galerie...

Anne Ginetti / Regards

Anne Ginetti / Regards
ATELIER TOUR 66 / Tour, 66b, 6941 Heyd
Durant tout le mois d'avril, chaque jour de 14 à 18 heures

Pour ceux qui se seraient perdus du côté de Barvaux ou Bomal...

29 mars 2010

Monique Jansen / Du Clair - obscur aux Couleurs de la vie

«Du Clair - obscur aux Couleurs de la vie»
Artistes : Monique Jansen (photographies), Chanon (peintures), Kristeen
Van Ryswyck (peintures) et Sophie Raine (sculptures)
Espace Gallery / 35 rue Lesbroussart / 1050 Bruxelles (Ixelles)
Vernissage le : 09/06/2010 de 18 h 30 à 21 h 30.
Exposition du 09/06 au 27/06/2010.

28 mars 2010

Les boites a couture de Jacques Vilet

Expo: Jacques Vilet
Galerie Detour / Avenue Jean Materne 168 / 5100 Jambes
21/4/2010 - 29/5/2010
Vernissage le 20 avril 2010
mardi-vendredi de 12h30 à 17h30 et samedi de 14h à 18h

26 mars 2010

Expo: Les Archives de l'imagination

Expo: Les Archives de l'imagination
Palais des beaux arts / BOZAR
02/04/2010 - 30/05/2010

Cette série d’expositions réalisée par et à partir de la collection du FotoMuseum Antwerpen, aura un nouveau concept dès 2010 : un photographe contemporain est invité à plonger dans la vaste collection du musée et à sélectionner une centaine de photographies historiques selon ses propres principes, affinités ou sources d’inspiration.

24 mars 2010

Carla Van de Puttelaar / Corps singuliers


Carla Van de Puttelaar / Corps singuliers
Box Galerie / 88 rue du mail / 1050 Bruxelles
31/3/2010 - 8/5/2010

Les modèles de Carla van de Puttelaar ne sont pas parfaits, même s'ils donnent cette impression à première vue. Du fait que la couleur de la peau ait été blanchie à dessein, les corps font penser à des statues peintes, bidimensionnelles, en marbre quelque peu translucide ou en albâtre.
Mais les détails, ce sont les petits défauts de la perfection, que la photographe salue avec joie. Une écorchure, la rougeur d'un talon, la chair de poule, des cils singulièrement raides, un grain de beauté ou mieux encore un motif de grains de beautés sont acceuillis par l'artiste comme un présent du ciel. Elle-même dirait: "un petit cadeau". Avec elle, une aréole peut devenir un paysage énigmatique.
Toutes ces atteintes à la perfection de l'épiderme seraient effacées en un tour de main par d'autres photographes. La retouch répond à l'aspiration romantique d'une apparence physique surnaturelle, quasi divine, d'une séduction irrésistible. La retouche ramène le physique au niveau d'une norme supposée générale tandis que Carla van de Puttelaar recherche, au contraire, ce qu'il y a de particulier, de personnel chez les femmes qu'elle choisit pour modèles. L'intérêt qu'elle porte à ces modèles s'exprime à travers chacune des photos.

23 mars 2010

Rappel: Jacques Vilet / conference

Jacques Vilet / le photographe: compositeur ou interprète
Conférence
Vendredi 26/3/2010, 18h
Ecole des beaux-arts de Wavre / rue du chemin de fer 18 / 1300 Wavre

22 mars 2010

Danielle Leenaerts / La sequence photographique

La séquence photographique par Danielle Leenaerts
L'évocation de la continuité du temps par l'image fixe. Conférence en marge de l'exposition de Manuela de Tervarent "Tempo"
Ecuries / 3, place Gilson / 1170 Bruxelles
29/03/2010 20h30

21 mars 2010

Des nouvelles (photographiques) de moi ?

Je ne publie plus de photographies sur ce blog? Aurais-je arrêté d'en faire pour ne plus que critiquer celle des autres? Que non!

Il y a bien eu cet interlude que certains auront peut-être manqué. Et j'avoue ne pas avoir touché (sauf pour faire des photos ratées) un appareil de la mi novembre à la fin janvier... Signe que ça allait vraiment mal ! (voir ma théorie à ce sujet dans la photo comme indicateur d'équilibre personnel).

Question de santé aussi, j'ai revu mon "parc photographique", et remplacé ma Sinar P2 par un Voigtlander 667, nettement plus léger... Je n'ai même pas encore osé reprendre mon Hasselblad, de peur de me faire mal... à tort sans aucun doute...

Alors, j'en suis là.
Je teste mon Voigtlander Bessa III 667. Le met à l'épreuve de quelques idées. De nouvelles manières de photographier par rapport à mes habitudes au Hasselblad.

Et par ailleurs, j'essaye de boucler l'année à l'école des Beaux Arts de Wavre le plus dignement possible compte tenu de mes trois mois d'interruption.
Les photos sont sélectionnées, de ma série libanaise. Les passe-partout sont en cours de découpage. Il n'y en a plus que pour quelques jours avant de se décider sur l'encadrement (ou pas)...

On en est donc là. D'ici juin, quelques photos montrées à Wavre, lors des journées portes ouvertes de l'école des Beaux Arts... et la série complète qui sera prête pour une prochaine exposition.
Je pensais la réserver pour le "parcours du trèfle à cinq feuilles" de Louvain-la-Neuve, qui, parait-il, n'a pas lieu cette année... alors, si vous avez d'autres propositions (et beaucoup de public évidemment) pour l'automne, pourquoi pas...
Et si en plus, il y avait de la place pour exposer l'un ou l'autre copain/copine, ça ne serait pas plus mal...

Denis Gregoire, Christelle Vanwolleghem / gomme

Denis Grégoire et Christelle Vanwolleghem
Le temps des Bourgeons / Par à mitrailles / Court St Etienne
26/3/2010 - 31/3/2010

On jurerait des esquisses au fusain ou des gravures anciennes. Et pourtant, ce sont des photos ! Denis Grégoire et Christelle Vanwolleghem se définissent comme des "photographes à la gomme". Ils réalisent leurs images à partir d’une technique remontant aux origines de la photographie. Denis et Christelle s’intéressent depuis plusieurs années aux arts du cirque. De chapiteaux en salles de spectacles, ils ont constitué un bel ensemble de créations circassiennes, dont une série sur le Cirque Trottola. Vendredi 26/03 de 18h à 23h
Samedi 27/03 14h à 23h
Dimanche 28/03 de 14h à 21h
Mardi et mercredi 30 et 31/03 de 18h à 23h
Entrée libre

20 mars 2010

Editer, publier la photographie / conference

Editer, publier la photographie
23/3/2010
De 18h30 à 22h30 / pause dinatoire entre 20h et 20h30
ISELP / Boulevard de Waterloo 31 / 1000 Bruxelles

Invités Stephan De Broyer (View photography magazine), Guy Jungblut (Yellow Now) et Fabrice Wagner (Le caillou bleu), tous trois éditeurs engagés dans la publication d'une photographie de qualité, au sein d'un monde éditorial en pleine mutation.

Cycles de rencontres mensuelles autour d'un secteur de la création contemporaine. Conçus et animés par un(e) spécialiste de la discipline, de l'aire ou de la période abordée. La conversation avec le créateur est suivie d'un partage de moments en rapport avec l'univers artistique approché.