30 décembre 2010

Les voeux de Sabrina Dhondt

Chaleureuses pensées et meilleurs voeux pour de magnifique fêtes et
une très heureuse nouvelle année.

Sabrina Dhondt Photographe

29 décembre 2010

Les voeux de Box galerie

Joyeuses Fêtes à tous!
Rendez-vous en 2011
Stefan & Alain

b o x g a l e r i e / 88 RUE DU MAIL / 1050 BRUXELLES

STEFAN DE JAEGER & ALAIN D’HOOGHE

28 décembre 2010

Les voeux d'Impressions fugitives

Chères “lectrices", chers “lecteurs”,

Voilà presque 15 ans maintenant que bon an, mal an, les "Impressions fugitives" vous font découvrir une nouvelle photo (presque) chaque jour.
Cette année encore, je voudrais vous remercier pour votre fidélité aux “Impressions fugitives”...
Pour vous, pour tous ceux qui vous entourent, pour tous ceux que vous aimez , je vous souhaite le meilleur en 2011.
Vous trouverez en annexe la carte de voeux des Impressions fugitives.
Et, en 2011, j'espère, bien entendu, continuer à vous compter parmi les "lecteurs réguliers" des "Impressions fugitives"...
Cela est maintenant une tradition, la première parution de 2011
sera un "pêle-mêle" de vos plus belles cartes de voeux...
Hugues@fugitif.net
____________________________
Hugues Van Rymenam
hugues@escapades.be


Depuis 1996, à chaque jour sa photo...

www.escapades.be
Les plus belles promenades en région Ardennes-Eifel...

26 décembre 2010

Lu: Jacques Vilet / Conversations avec Yvonne Resseler

Jacques Vilet / Conversations avec Yvonne Resseler
Editions Tandem / 2002 / 68 pages

Un tout petit livre, lu (re et re-relu) avec le plus grand plaisir, pour la grande sagesse en même temps que l'humilité dont y fait preuve Jacques Vilet...

"Cela nous conduit à une philosophie, à une recherche de transcendance.

- Est-ce que la photographie est une voie vers la transcendance? Ni plus ni moins que ma bicyclette ou ma brosse à dents. Disons plutôt que j'ai en moi un intérêt pour quelque chose de transcendant, et la photographie que je pratique est comme mon bâton de marche. Ce n'est pas mon bâton qui me fait avancer. Mais mon bâton m'aide à avancer là où je désire aller, là où je suis sollicité.
" (p13)

Les voeux de la Gallery 51

Photo: Anouk Aimée dans " la fleur de l'age " ,1947 de Marcel Carné
copyright Emile Savitry, courtesy Sophie Malexis

FIFTY ONE FINE ART PHOTOGRAPHY / ZIRKSTRAAT 20 / 2000 ANTWERPEN

BEST WISHES & HAPPY NEW YEAR!

! THE GALLERY WILL BE CLOSED FROM DEC 24 TO JAN 3 2011.

Untill Jan 8,2011: Michael Wolf "Street View" & "Tokyo Compression "

Dec '10 - Jan '11: Discount on fine art photography books.

Jan 28- March 26: "WATER" with a.o. Masao Yamamoto, Jacques Henri Lartigue, Deanna Templeton, Masahisa Fukase, Simon Chaput, Elger Esser, Kate Schermerhorn, Friederike von Rauch, Bart Michiels, ....

Feb 27 - March 9 : Gainsbourg show "Intitiales L.G." , Galerie Charpentier , Sothebys, Paris

March 23-April 23 :Gainsbourg show "Intitiales L.G." , FIAF gallery , New York

24 décembre 2010

Une guirlande de voeux photographiques...

Je ne résiste pas à partager avec vous, les prochains jours, les voeux de quelques photographes et galeries...
Qu'ils soient ici comme une guirlande d'images et de souhaits photographiques pour ces derniers jours de 2010 et pour l'année 2011 qui vient...

23 décembre 2010

Craigie Horsfield / Confluence et consequence

CRAIGIE HORSFIELD / Schering en inslag / Confluence et consequence
M HKA / Leuvenstraat 32 / 2000 Anvers
8/10/2010 - 16/1/2011

De la photographie revisitée par la tapisserie...

À l’automne 2010, le M HKA présente une exposition individuelle de Craigie Horsfield (Cambridge, Angleterre,° 1949), l’un des artistes les plus importants dans le domaine des projets sociaux de l’art contemporain tels qu’on les connaît aujourd’hui. Son œuvre a ouvert la voie à des conceptions importantes dans la réflexion autour de la collectivité et de l’individu dans la pratique de tels projets.

Horsfield travaille de manière transversale avec divers médias – vidéo, photographie, son, dessin, performance et installation – qu’il utilise comme instruments pour repenser de manière radicale les notions de relation, de temps ralenti et d’attention ; une réflexion qui exerce une influence étendue. Dans cette œuvre, la relation s’articule en premier lieu autour de l’idée que l’existence, l’être, le devenir se génère « entre » individus – nous nous entraînons réciproquement à être – et deuxièmement, que le déroulement de l’être se situe dans chaque rencontre, chaque entrevue, chaque conversation, parce qu’elles touchent à la sphère de la relation narrative, de l’échange, et donc à celle de l’art.

Les projets sociaux, les installations, les photographies, les films, les gravures et les œuvres sonores sont étroitement liés et découlent les un(e)s des autres. Quel que soit le média avec lequel Cragie Horsfield choisit de travailler, il s’intéresse avant tout à la relation : « être » et « raconter ».

L’œuvre de Horsfield a adopté une dimension nouvelle avec les tapisseries Jacquard qu’il réalise depuis trois ans. Produites en étroite collaboration avec l’entreprise Flanders Tapestries, ces grandes tapisseries jouent un rôle important dans la régénérescence de la réflexion autour de cette technique dans l’art contemporain, et dans une renaissance de la tapisserie flamande au sens large.

22 décembre 2010

Finding Vivian Maier / un projet a supporter

J'ai parlé de Vivian Maier sur mon autre blog, consacré à l'image latente et à l'attente de l'image.
Les découvreurs de cette photographe, qui a laissé derrière elle des centaines de bobines non développées, sont à la recherche du financement par le public pour un documentaire d'une heure. Vous pouvez y contribuer.

21 décembre 2010

Paolo Pellizzari raffraichit son site web

"Dear all,
For a long time I have wanted to share to many, on my website, my motivations and believes about photography.
I have also wanted to show a gallery of images, with all the details in high resolution and continue to present my work on a regular basis as I have done up to now.
Pellizzari.net has a new design, with a Gallery where you can choose and zoom into images in high resolution, an Author's note like a mind map similar to google earth and finaly my old web site, with the stories, the blog.
I hope you enjoy.
paolo"


Il y a quelque chose dans les photos de Paolo Pellizzari qui amène à la détente de l'esprit. Pas à cause de ses sujets, mais avant tout à cause de sa manière, avec ses images panoramiques, de nous plonger au milieu de quelque chose, et de nous en faire vraiment profiter.
Et pour ceux qui croient ne pas le connaître, allez voir son site... vous avez probablement déjà rencontré l'une ou l'autre de ses photos.

18 décembre 2010

Un bestiaire fantastique / dimanche 19 novembre

Un bestiaire fantastique
15/12/2010 - 22/1/2011 (attention, la galerie est fermée du 25 décembre au 4 janvier)
Box Galerie / 88 rue du Mail / 1050 Bruxelles

Ouverture exceptionnelle ce dimanche 19 novembre de 12 à 18h

Vu: Cindy Hannard, Thomas Baltes / absences, deliquescence

We are all going crazy / Photographies de Isabelle Pateer, Cindy Hannard, Frédéric Pauwels, Thomas Baltes
4/11/2010 - 12/12/2010
Le Botanique / Rue Royale, 236 / 1210 Saint-Josse-Ten-Noode

En noir et blanc, Cindy Hannard / absences / nous met en face des abstractions formelle de batiments désormais abandonnés. Les lignes et les surfaces ne sont plus qu'absurdes et vides.

En couleur, Thomas Baltes / déliquescence / nous met en face de gens qu'on dirait déjà partis. Même s'ils sont encore, si peu, là, au milieu du chaos.

17 décembre 2010

Vu: Frederic Pauwels / Doel moet blijven

We are all going crazy / Photographies de Frédéric Pauwels
avec aussi Isabelle Pateer, Cindy Hannard, et Thomas Baltes
4/11/2010 - 12/12/2010
Le Botanique / Rue Royale, 236 / 1210 Saint-Josse-Ten-Noode

Mon numéro 2 dans cette exposition collective.
En noir et blanc, des images pleines de mort et de destruction.
Et les gros plans ne nous laissent aucune issue. Comme le cours de l'histoire n'en a laissé aucune aux habitants de Doel.

Soldes chez Stieglitz

Vente de tirages chez Stieglitz 19
Stieglitz 19 / Arthur Goemaerelei 19 / 2018 Antwerpen

Samedi 18 et dimanche 19 décembre 2010 de 15:00 à 18:00 et sur rendez-vous jusqu'au 9 janvier 2011

Xu Peiwu, Yang, David Falco, Ben Murphy, Ben Gest, Di Amato, Dirk Braeckman, Elke Boon, Jimmy Kets, Lara Gasparotto, Ralph Gibson, Tom Wood, Willy Ronis, Simon Roberts

Mao Piavaux / Presence

Mao Piavaux / Présence
TAG Gallery / Passage Rogier (Rue de Brabant) / 1000 Bruxelles
1/12/2010 - 22/12/2010

Dans ce travail, l'artiste a décidé de se pencher sur une des créations de l’homme la plus éphémère qu’il soit : les dessins, pochoirs, affiches qui peuplent nos murs. En perpétuelle dégradation jusqu’à leur intégration dans leur environnement puis à leur disparition totale… Mais la présence humaine n’en est-elle pas encore plus forte?
Vous découvrirez également les peintures de Tim Delon.

Philippe Van Ravestyn

Philippe Van Ravestyn
Galerie Détour / Avenue Jean Materne, 168 / 5100 Jambes
10/11/2010 - 30/12/2010

16 décembre 2010

Vu: Isabelle Pateer / Unsettled (2007-2011)

We are all going crazy / Photographies de Isabelle Pateer
avec aussi Cindy Hannard, Frédéric Pauwels, Thomas Baltes
4/11/2010 - 12/12/2010
Le Botanique / Rue Royale, 236 / 1210 Saint-Josse-Ten-Noode

De la série Unsettled déjà mentionnée ici en 2009 lors de la biennale de Marchin.
C'est sans conteste la meilleure série de cette expo de groupe.
En couleur, suant le vide et l'abandon. Les personnages et leurs traces nous confrontent directement. Nous débordent de leur désespoir.
Une très grande série sur un très grand sujet.

Gilbert Fastenaekens / Correspondance, Bruxelles d'un siècle à l'autre

Gilbert Fastenaekens / Correspondance, Bruxelles d'un siècle à l'autre
Archives de la ville de Bruxelles / Rue des Tanneurs, 65 / 1000 Bruxelles
18/09/2010 - 24/12/2010

Cette exposition consacrée à Bruxelles et installée aux Archives de la Ville de Bruxelles jusqu'au 24 décembre 2010 s'appuie sur le principe de la reconduction photographique. La reconduction photographique consiste à faire une reprise de vue conforme à une photographie antérieure, en respectant le plus précisément possible le point de vue d’origine, le cadrage et les autres paramètres tels que la saison, la lumière, la focale…
Ce protocole spécifiquement photographique, applicable à tous types d’environnements, est un moyen d’améliorer la perception de lieux supposés familiers (ici les paysages urbains bruxellois) et d’accéder aux phénomènes complexes, parfois spectaculaires, parfois discrets, qui les modifient sans cesse. Ce travail de rephotographie est curiosité, compréhension par le regard et non un choix a priori nostalgique pour un monde perdu.
Suivant l’ampleur des transformations urbaines, l’œil retient d’abord ce qui n’a pas changé puis s’attache dans un 2e temps à trouver les indices du passage du temps ou, au contraire, cherche dans un paysage entièrement renouvelé quelque bouée à laquelle se raccrocher.
Au-delà du caractère plaisant de ce "jeu des 7 erreurs", cette confrontation du passé et du présent révèle une histoire de la ville qui ne plaide pas toujours en faveur des pratiques contemporaines. Pourtant, l’image avant/après qui en résulte n’est pas la juxtaposition de 2 mondes antagonistes mais celle de deux moments de l’existence d’un même "organisme" urbain avec ses événements, ses immeubles, ses chantiers, ses véhicules, ses passants, sa lumière. Tout cela est destiné à changer, se transformer, exister, apparaître ou disparaître.

15 décembre 2010

Vu: Yevgeny Khaldei / un photographe sous Staline

Yevgeny Khaldeï / un photographe sous Staline
4/11/2010 - 24/12/2010
Le Botanique / Rue Royale, 236 / 1210 Saint-Josse-Ten-Noode

Une expo un peu "aride" sur un photographe sans grands éclats.
Mais, précisément, c'est à cause de cette douceur de son approche que, tout doucement on aborde son oeuvre.
On y retrouve, évidemment, certains signes de la glorification soviétique de la production et du producteur, des échos de lendemains qui chantent qui auraient déjà commencé...
Mais sans excès toujours. Avec une retenue qui laisse (sauf à quelques très rares exceptions) l'humanité aux modèles.
Avec surtout une rigueur esthétique époustouflante. Qui fait que, même lorsqu'on ne croit pas un instant à la scène qui nous est présentée, on est aspiré par la beauté de la composition.

Un bestiaire fantastique a la Box Galerie

Un bestiaire fantastique
15/12/2010 - 22/1/2011 (attention, la galerie est fermée du 25 décembre au 4 janvier)
Box Galerie / 88 rue du Mail / 1050 Bruxelles

Kristoffer Albrecht, Christophe Bourguedieu, Toni Catany, Marina Cox, Ricky Davila, Hugues de Wurstemberger, Bernard Descamps, Pia Elizondo, Larry Fink, Debbie Fleming Caffery, Jana Fullbright, Alberto Garcia-Alix, Norbert Ghisoland, Michael Kenna, Bogdan Konopka, Sarah Moon, Françoise Nunez, Bernard Plossu, Pentti Sammlallahti, Christer Stromholm, Antonio Uriel, Michel Vanden Eeckhoudt

Arno Rafael Minkkinen / L’homme nature

Arno Rafael Minkkinen / L’homme nature
Théâtre de Namur / Place du Théâtre, 2 / 5000 Namur
17/12/2010 - 23/01/2011

"Arno Raphaël Minkkinen a redécouvert ses racines nordiques en privilégiant les autoportraits -Michel Tournier parlait d’auto-nus- en immersion dans la nature. Prolongations de troncs d’arbres par ses bras et jambes, perturbations des panoramas en tout genre par ses mains, plongées harmonieuses dans l’eau, l’air ou la neige, autant de mariages subtils entre le monde et lui. Avec pour entremetteur des compositions et des cadrages de virtuoses qui rendent tout le travail de préparation invisible et les images elles-mêmes d’une belle légèreté.
Les images en noir et blanc d’Arno Rafael Minkkinen sont à la fois magnifiques et incroyables."

14 décembre 2010

Jacques Monory / Peintures et photos

Jacques Monory / Le plaisir de poser mes tableaux là où ils ne devraient pas être
4/11/2010 - 31/12/2010
Librairie St Hubert / 2 Galerie du Roi / 1000 Bruxelles

Cinq peintures et cinq multiples-photos (100 x 100 cm) de Jacques Monory accrochées dans les cinq vitrines de la librairie Saint-Hubert.

Bernd Vankrinkelveldt / Asia Today

Bernd Vankrinkelveldt / Asia Today
EXPArT Gallery / 29, place de la vieille halle aux blés / 1000 Bruxelles
7/12/2010 - 23/12/2010

13 décembre 2010

Robin Montrau

Robin Montrau
Le Prisme - Maison des jeunes de Braine-l'Alleud / Avenue Alphonse Allard, 103 / 1420 Braine-l'Alleud
3/12/2010 - 7/2/2011

Portraits, photographies et assemblages.

Michael Chia / Happy Rain

Michael Chia / Happy Rain
Dérapages art galery / Rue du Bailli 98 / 1050 Ixelles
9/12/2010 - 31/12/2010

Michaël Chia est un photographe talentueux né à Singapore et qui vit maintenant à Bruxelles.
La série qui vous sera présentée est "Happy Rain". L'exposition sera visible jusqu'au 31 décembre.
"An image is more than a snapshot ! Photography is not about firing the camera like a machine gun ! The Art of Photography is to let the "emotional content" manifest itself and have the same emotion on a printed photograph" Michaël Chia

12 décembre 2010

Jean-Dominique Burton / Visages de l'abstraction (2)

Jean-Dominique Burton / Visages de l'abstraction (2)
Maison de la culture de Namur / Avenue Golenvaux, 14 / 5000 Namur
27/11/2010 - 31/12/2010

Jean- Dominique Burton expose ses portraits d’artistes (Bram Bogart, Marcel-Louis Baugniet, Jacques Moeschal, Gaston Bertrand, Jo Delahaut etc.)

French Theory : reception dans les arts visuels aux Etats-Unis entre 1965 et 1995

French Theory: reception in the visual arts in the United States between 1965 and 1995

Bruxelles / 12/5/2011 - 14/5/2011

Organisé par le Lieven Gevaert Research Centre for Photography

Nombreux sont les artistes américains, actifs dans la seconde moitié du XXe siècle, à avoir nourri leur réflexion et leur pratique des apports de la philosophie, des études littéraires et des sciences sociales. À cet égard, un certain nombre d’auteurs français ont bénéficié très tôt d’un intérêt soutenu. Parmi ceux-ci, on retrouve des figures majeures comme Claude Lévi-Strauss, Roland Barthes, Pierre Bourdieu, Michel Foucault, Jacques Lacan, Louis Althusser, Jean-François Lyotard, Jean Baudrillard, Jacques Derrida ou Gilles Deleuze. Autant de penseurs dont les écrits en sont venus à constituer le corpus de ce que l’on désigne désormais sous l’appellation de French Theory. La fortune de cette pensée française dans les milieux universitaires américains à partir du milieu des années 1970 et de ses premiers usages académiques – contribuant notamment à l’émergence des Cultural studies – a fait l’objet de plusieurs études, dont l’important ouvrage consacré à cette question par François Cusset en 2003. Cependant, la réception de cette pensée dans le domaine plus spécifique des arts visuels n’a encore fait l’objet de recherches systématiques que très rarement, et de manière relativement dispersée. Citons à cet égard certains travaux de Sylvère Lotringer, envisageant les pratiques artistiques postérieures au milieu des années 1970, et de Sande Cohen. Il reste cependant avéré qu’à la faveur de premières traductions, de colloques, de voyages ou de la présence elle-même sur le territoire de l’un ou l’autre auteur, certains artistes purent avoir progressivement accès à divers textes de ce corpus dès la seconde moitié des années 1960. La perspective de ce colloque sera donc l’étude de la réception de cette « pensée française » dans le domaine des arts visuels à partir de 1965 et jusqu’en 1995, veille d’un mouvement d’évaluation critique de l’influence de ces auteurs sur la pensée intellectuelle américaine, initiée entre autres par la désormais fameuse « affaire Sokal ».

Afin de cerner cet épisode, trois problématiques ou axes de réflexion peuvent être avancés, sans caractère d’exhaustivité.

Un premier axe de recherche concerne les relais dans la diffusion de la pensée de ces auteurs français. Il s’agira ainsi de relever les biais et événements par lesquels s’est historiquement opérée la diffusion de leurs écrits auprès des artistes, de circonscrire d’éventuelles phases successives de diffusion des auteurs sur le continent américain (selon un premier examen devant être réévalué ou nuancé à l’occasion du colloque : Lévi-Strauss, Barthes ; Foucault, Lacan, Bourdieu et Lyotard ; Baudrillard, Deleuze et Derrida), ou encore de cerner le rôle de relais qu’ont pu potentiellement jouer certains artistes et certaines revues en Angleterre.

Un second axe concerne la réception de cette pensée française. Ainsi pourra-t-on chercher à mettre au jour la compréhension que certains artistes pionniers pouvaient posséder du structuralisme dans la seconde moitié des années 1960, ou à cerner chronologiquement le moment d’une véritable réception. Il s’agira également de s’intéresser aux éléments ou conditions culturelles, intellectuelles et éventuellement politiques qui ont pu, au cours de ces trois décennies, contribuer à la formation d’un contexte propice à la réception de cette pensée, ou ceux qui, au contraire, ont pu en entraver la réception et l’assimilation. En outre, il s’agira de s’intéresser aux sélections opérées par les artistes dans les textes, les concepts et les thèses de ces différents auteurs, et, partant, aux transformations qu’ils ont de la sorte fait subir à leur pensée.

Un troisième axe s’intéressera enfin à l’application ou la mise en pratique des leçons ou acquis de la pensée de ces différents auteurs par les artistes d’une part et leurs commentateurs d’autre part. À partir d’un certain nombre d’études de cas couvrant l’ensemble de ces trois décennies, il s’agira de mettre au jour les bénéfices tirés et les changements subis par les pratiques visuelles au contact de cette French Theory. Par ailleurs, d’un point de vue historiographique, la pertinence des outils d’analyse que cette pensée a pu fournir aux critiques et aux historiens de l’art eux-mêmes pour l’étude de ces pratiques pourra également être évaluée.

11 décembre 2010

Marc Hispard / Modes d'emploi

Marc Hispard / Modes d'emploi
Ruben Alterio
Young Gallery / Hôtel Conrad / Avenue Louise, 75 / 1000 Bruxelles
26/11/2010 - 22/01/2011

(L'im)puissance de l'image

(L'im)puissance de l'image
Musée Belvue / Place des Palais, 7 / 1000 Bruxelles
30/10/2010 - 30/01/2011

La nouvelle Europe sous les regards croisés du photographe Erich Lessing et d'artistes contemporains - de l'après-guerre à l'élargissement.
L'(im)puissance de l'image - exposition de photographies de l’Europe centrale et orientale sous des angles de vue très différents. La Révolution hongroise de 1956 mène le spectateur directement vers les images fortes du photographe autrichien Erich Lessing (né en 1923). Découragé par le faible impact qu’avaient ses icônes d’euphorie, de violence et de désillusion, Erich Lessing a décidé, quatorze ans plus tard, de mettre un terme à sa carrière de photojournaliste. Mais là où elle s’arrête pour lui, elle commence pour d’autres, comme pour les générations suivantes d’artistes venus des Balkans et de l’Est du continent qui ont établi leur propre vision du monde, souvent plus nihiliste. L’(im)puissance de l’image nous fait passer de Lessing à des périodes plus récentes. L’exposition illustre la nouvelle Europe issue de l’après-guerre mais aussi celle, en cours d’élargissement, des hommes et des femmes qui y sont nés à cette époque révolue et qui y vivent et travaillent encore aujourd’hui.

10 décembre 2010

Edmond Waterplas / Peindre avec de la lumiere

Edmond Waterplas / Peindre avec de la lumière
Galerie Dupuis / Boulevard Sylvain Dupuis, 251 / 1000 Bruxelles
25/11/2010 - 11/12/2010

Peindre avec la lumière, telle est la définition éthimologique de la photographie. Art devenu populaire avec l'invention du numérique, elle est aussi considérée comme le huitième art.

Edmond Waterplas est tombé amoureux de la photographie à 12 ans, mais c'est en autodidacte comme apprenti qu'il se familiarisera d'abord avec la technique photographique (développement, offset...) avant de côtoyer des photographes professionnels et de se mettre lui-même derrière l'objectif. Son inspiration, il la trouve essentiellement dans la nature (mer, campagne...) et ses changements saisonniers. Il cherche à voir et à immortaliser ce que les autres ne perçoivent pas toujours.

Georges de Kinder / Paysages urbains

Georges de Kinder / Paysages urbains
17/12/2010 - 14/1/2011
Forum des Halles / Place de l'université / 1348 Louvain-La-Neuve

Dans la foulée de la parution du livre "Louvain-la-Neuve/Paysages urbains" (Edition Octogone), le photographe Georges de Kinder nous présente le reportage photographique qu'il a réalisé sur l'architecture de Louvain-la-Neuve. Le regard de l'écrivain Vincent Engel, du designer urbain Yves Rahir et de l'artiste François Schuiten viendront compléter ce reportage photographique.

09 décembre 2010

Veronique Boissacq

Véronique Boissacq
Espace Art 22 / Rue Van Aa, 22 / 1000 Bruxelles
18/11/2010 - 23/12/2010

VERONIQUE BOISSACQ est une photographe belge dont le nom est déjà inscrit dans l'Histoire de l'Art de la Photographie belge. Née en 1965, elle obtient dès 1989 de nombreux prix. Ses clichés de portraits d'enfants sont aujourd'hui très connus et incontournables mais nous avons le privilège de proposer une exposition exclusive de clichés inédits, de petits formats, en noir et blanc. Ces tirages "vintage" n'ont jamais été exposés. Leurs éditions sont uniques ou de 3. Pour certains clichés, un seul exemplaire a été produit. Les techniques actuelles et l'impossibilité de retrouver le papier photographique initialement prévu, font de certains de ces tirages des pièces uniques et rares.
Le thème de ces photographies est cohérent par rapport à l'ensemble de l'oeuvre de Véronique Boissacq. Il s'agit de cette recherche de la réflexivité et de la fragilité, la tentative d'effleurer l'univers intérieur du sujet en amenant une sensibilité à la surface de sa peau, dans l'éclat de son regard ou dans l'éloquence d'une attitude.
"Cet homme voulait être une femme, mais n'aimait pas les hommes... Son drame m'a touchée, le plus simplement du monde. C'est lui qui m'a demandé de l'immortaliser dans mon style de travail..."

Luc Teper / Bruges & Venise

Luc Teper / Bruges & Venise
Halles Saint Géry / Place saint Géry 1 / 1000 Bruxelles
02/12/2010 - 30/01/2011

Luc Teper aime le voyage, il emporte partout son appareil photographique. Il recherche l'éblouissement en appréhendant les beautés qui nous environnent et il nous propose aujourd'hui, une exposition sur deux villes : Bruges et Venise. Un de ses thèmes de prédilection est la ville et son patrimoine. Il aime parcourir les rues, les dédales des cités en découvrant leur histoire et leurs lieux de culture, déambuler sur les traces de Marco Polo ou percevoir de l’intérieur le Paradis symbolique qu’est le jardin d’un béguinage.Il tâche de prendre la pulsion qui anime le lieu. On est en fait fort loin du besoin compulsif d’enregistrer sur la carte mémoire des milliers de clichés ; Luc Teper combine le temps de sa propre déambulation au rythme de ce qui l’environne, et tente par ce moyen de se glisser au cœur du lieu où il se trouve.

08 décembre 2010

Bertrand Vandeloise / Etre migrant a Calais

Bertrand Vandeloise / Etre migrant a Calais
Salle Simone Henry, 48 rue de Gembloux, 5002 Namur
13/12/2010 - 18/12/2010

Vernissage de l'exposition et verre de l'amitié, le lundi 13 décembre à partir de 18h.
Le mardi 14 décembre à 19h30, témoignage et discussion avec Billy Jungling, directeur du département de l'accueil des demandeurs d'asile de la Croix Rouge.
Le jeudi 16 décembre à 16h30, conférence/débat avec Benoiîte Dessicy, directrice du CAI (Centre d'Action Interculturelle de Namur) et un membre du CIRE, suivit à 19h30, de la projection du film "Welcome".

Olivier Gilet / retrospective

Olivier Gilet / rétrospective
TAG Gallery / Passage Charles Rogier (derrière la tour Dexia de la place Rogier) / Bruxelles
4/12/2010 - 22/12/2010
Ouvert du mardi au samedi de 12h à 18h.
Prenez rendez-vous si vous souhaitez la présence de l'artiste.0478 03 03 73

Note technique: il s'agit pour la plupart de tirages jet d'encre sur films transparents grand-format (entre 100/100 cm et 200/300 cm), retravaillés au gel acrylique et media divers.

07 décembre 2010

Eric van Hove / Metagrammes

Eric van Hove / Metagrammes
Agnès b. / Boulevard de Waterloo, 27 / 1000 Bruxelles
15/11/2010 - 12/12/2010

Du 15 novembre au 12 décembre 2010, la boutique agnès b. de Bruxelles présente "Métragrammes", une exposition autour de la série photographique homonyme - initiée en 2005 et en constant devenir -
de l'artiste belge Eric van Hove.
Métragramme ou encrage de la matrice. C'est en 2005, au bout de cinq ans d'études de calligraphie auprès du maitre Japonais Hideaki Nagano à Tokyo, qu'Eric Van Hove, lors d'un passage en Belgique, réalise son premier métragramme sur sa mère dans le salon de la maison familiale près de Leuven (Métragramme sur une femme Wallonne, Val d'or, Pecrot, Grez-Doiceau, Wallonie). De la vraie mère à la mère allégorique, depuis lors Eric Van Hove a répété cet acte 63 fois sur autant de femmes aux quatre coins du monde, dans des lieux aussi éloignés que la Polynésie et la Finlande, Madagascar et le Kirghizstan. Selon l'endroit de la terre où cela se passe, le geste est reçu de manières multiples.

06 décembre 2010

Catherine Piret / Yonnal lannoy et vice versa

Yonnal Lannoy et vice versa
8/12/2010 - 26/12/2010.
Espace Art Gallery / 35 rue Lesbroussart / 1050 Bruxelles

René LANNOY (Fr) Peintures et Gravures
Catherine PIRET (Be) Aquarelles et Photographies

Exposition événement sur les activités ÉCO-BÉNIN

05 décembre 2010

Prix national de photographie Fernand Dumeunier 2010

Prix national de photographie Fernand Dumeunier 2010
BPS22 / Boulevard Solvay 22 / 6000 Charleroi
11/12/2010 - 9/1/2011

Le Prix Dumeunier est un prix national de portrait (triennal) créé en 1971 par l’épouse du photographe portraitiste Fernand Dumeunier (1899-1968). Ce prix de 1.500 € s’adresse aux photographes portraitistes belges ou résidant en Belgique depuis plus d’un an, âgés de moins de 40 ans.
Le prix couronne un ensemble homogène de trois photographies récentes. Les travaux, accompagnés d’une lettre de candidature, d’une photocopie de la carte d’identité et d’un curriculum vitae seront déposés au B.P.S.22 du 18 au 29 octobre, de 10 à 17h et le jeudi jusque 19h.
L’exposition du lauréat et des candidats retenus se tiendra au B.P.S.22 en parallèle à l’exposition des candidats au Prix du Hainaut Arts plastiques.

04 décembre 2010

Philippe Moes / Pecheur d'ambiance

Philippe Moës / Pêcheur d'Ambiance
The Wildside / 184 avenue Jean Van Horenbeeck / 1160 Auderghem
4/12/2010 - 19/12/2010

Un espace d’exposition photographique entièrement dédié à la photo naturaliste de qualité s'ouvre à Bruxelles. Son but est de permettre à des jeunes talents ou à des photographes confirmés de pouvoir présenter leurs œuvres dans les meilleures conditions et de faire découvrir au public l'extraordinaire biodiversité que notre planète abrite et la nécessité de la protéger.
Ce centre est sans but lucratif.
4 à 5 grands évènements seront organisés chaque année.
L'exposition inaugurale « Pêcheur d’ambiance » aura lieu en décembre avec l’auteur photographe et écrivain Philippe Moës qui nous fera partager quelques-uns de ses meilleurs moments passés en communion avec la faune sauvage de nos régions.
On y retrouve son univers favoris inspiré de son dernier livre «De perles et de feu», fait de lumières éphémères, de forêt et d’eau.

03 décembre 2010

NOOR / Consequences

CONSEQUENCES / un projet de l'agence noor
3/12/2010 - 23/12/2010
ikono / 47 rue LESBROUSSART / 1050 BRUXELLES

"Consequences" de l'agence NOOR présente les travaux de neuf photographes documentaires de renommée internationale. Cette exposition documente les effets dévastateurs du changement climatique dans le monde. Ces réalités quotidiennes sont vécues par des millions de personnes: la faim, la maladie, les conflits, les migrations forcées ainsi que la perte de moyens de subsistance et des droits de l'homme.
"Consequences" est une vitrine de la créativité photographique et un ensemble de témoignages sur les causes et les conséquences humanitaires des changements de température dans le monde entier. Produit à l'automne 2009 par l'agence NOOR, ces reportages visuels ne montrent pas ce qui pourrait arriver dans l'avenir, mais ce qui se passe aujourd'hui, en insistant sur l'urgence d'aborder ces enjeux.
Une exposition co-produite en partenatiat avec l'agence NOOR et ikono, pour la photographie!

Lenke Szilagyi et Marcell Esterhazy / Hongrie

Dans trois mois, à vos agendas pour le printemps...

Hongrie / dont les photographes Lenke Szilágyi et Marcell Esterházy
03/02/2011 - 03/04/2011
Palais des Beaux-Arts

À l’occasion de la Présidence hongroise du Conseil de l’Union européenne, en 2011, le Palais des Beaux- Arts présente le travail de sept artistes dont la démarche novatrice témoigne de la richesse d’une scène contemporaine en plein essor. Aériennes et spatiales, les installations textiles d’Emese Benczúr ouvrent les portes d’une exposition mettant également en présence Balasz Kicsiny, Imre Bukta et Gyula Varna. Ce trio emblématique de l’art hongrois mêle poésie visuelle et réflexion critique. La photographie est également au rendez-vous avec le travail remarquable de Lenke Szilágyi et Marcell Esterházy. Épinglons enfin l’exceptionnelle installation multimédia de Péter Forgács, artiste et commissaire de l’exposition. Basé sur un film documentaire amateur de 1939, Danube Exodus revisite le thème de la migration.

02 décembre 2010

Derniers jours pour Pentti Sammallahti

"Images rares, récentes ou inédites", photographies de Pentti Sammallahti
"Ausgebrannt", mobilier de Kaspar Hamacher
29/10/2010 - 4/12/2010
Box Galerie / 88 rue du Mail / 1050 Bruxelles

Epaule

01 décembre 2010

Ikono / soiree de projection ce 5 decembre

(Illustration de l'article: Photos de Laure GEERTS© et Sébastien VAN MALLEGHEM©)

Soirée de projections organisée par Ikono
5/12/2010, 17h
galerie Caravan'Sérail / rue Lesbroussart 47 / 1050 Bruxelles

Ikono est une initiative commune de la nouvelle maison galerie Caravan'Sérail (tenue par Stéphanie Pety de Thozée) et de View Photography Magazine, imaginée pour raviver la curiosité des aficionados de l'image photographique.

CONSEQUENCES by NOOR + View Photography Magazine

17H // CONSEQUENCES by NOOR (v.o.) 41:51s.

01- Francesco Zizola - Maldives - A Paradise in Peril (4:19)
02- Jan Grarup - Darfur - And Then There Was Silence (4:33)
03- Jon Lowenstein - Canada - In the Oil Sands (4:30)
04- Kadir van Lohuizen - Brazil - Brazil's Range War: Assault on the Amazon (4:39)
05- Nina Berman - British Columbia - Pine Beetles (3:40)
06- Pep Bonet - Blackfield's - Poland's coal industry (5:04)
07- Philip Blenkinsop - India - The Fires Within: The burning coalfields of Jharia (4:18)
08- Stanley Greene - Greenland - Shadows of Change (4:24)
09- Yuri Kozyrev - Russian Legacy and Loss - Karabash and the Yamal Peninsula (6:24)

18H // View Photography Magazine vous propose des histoires en tous genres, accompagnées d'une musique originale réalisée et produite spécialement pour l'occasion par l'auteur compositeur Frédéric Vercheval.

PART I - 31:57s.
01- Roger JOB - Turkanas. Les premiers derniers hommes (3:37)
02- Sophie ZENON - Roads Over Troubled Water (3:03)
03- Balazs GARDI - Facing Water Crisis (6:48)
04- Raymond DAKOUA - Djoliba, les gens du fleuve (2:46)
05- Gaël TURINE - Voodoo (5:41)
06- Michel TONNEAU - Roumanie, Dallas (2:35)
07- Miyoko IHARA - Missao and Fukumaru (4:36)
08- Paul MURPHY - Donner Pass Road (2:51)

PART II - 44:37s.
01- Zed NELSON - Love Me (4:31)
02- Laure GEERTS - Improbable Istanbul (4:45)
03- Frédéric PAUWELS - Prostitutions (3:37)
04- Sébastien VAN MALLEGHEM - Police (4:41)
05- Vincent MUNIER - Au fil des songes (3:11)
06- Daniëlle VAN ARK - The Mounted Life (3:11)
07- Anne-Catherine CHEVALIER - Mothers and Daughters (2:43)
08- Hélène AMOUZOU - Entre le papier peint et le mur (3:46)
09- Beata SZPARAGOWSKA - Work in Progress à L'L (2:46)
10- Amaury DA CUNHA - Après tout (2:36)
11- Jacques SONCK - Unique Portraits of Unique People (8:50)

Epaule